Salgo del cine y lo único en lo que puedo pensar es ¿dónde están los animales fantásticos que yo los vea?, ¿Dónde? Y ya de paso, ¿Dónde está la coherencia de esta saga que prometía hacer las delicias de todos los “potterhead”?, ¿Dónde están la chispa y la magia que caracterizaban a estas películas? Si alguien las encuentra por favor que me lo diga y así lloramos juntos.
La obra ya presagiaba cierto escándalo con el intercambio de Johnny Depp por Mads Mikkelsen para interpretar al mago Grindewald y, sin embargo, eso ha sido lo de menos porque si algo se le da bien al actor danés es meterse en la piel de cualquier personaje que le pongan por delante. El peor problema del film es que viene arrastrando unos errores que ya estaban patentes en ‘Animales fantásticos: Los crímenes de Grindewald’ y si bien no los corrige, los agranda (¿el personaje de Tina puede existir más de un minuto o si lo hace se convierte en polvo de hadas?), dejando una sensación de dispersión bastante notable. Otro error, quizás el más significativo, es que esta nueva entrega no cuenta absolutamente nada fundamental para la historia, se estanca en sus digresiones, se recrea en las mismas y carece de gracia y un guion sólido. Está claro que Newt y Jacob llevan el peso de la saga a sus espaldas sin inmutarse y que Jude Law está fantástico como Dumbledore porque si algo les sobra es carisma, pero se necesita algo más para llegar al corazón de los espectadores. Se necesita algo más que apelar a la nostalgia de los días de gloria pasados protagonizados en Hogwarts.
Por no hablar del título de la misma, ya que el único secreto que se revela lo sabíamos todos desde el primer momento. Vais un poco lentos mis panas de la Warner.

"Nunca he sido tu enemigo, ni antes ni ahora" the eyes chico, they never lie.

Tan solo bastaron cuatro películas para convertir a Satoshi Kon en uno de los cineastas más grandes ya no solo de la historia de Japón, sino del mundo entero. Tristemente un temible cáncer de páncreas acabó con su vida 2010 con apenas 46 años y toda una vida llena de arte por delante. Obras como ‘Perfect blue’, ‘Tokyo Godfathers’, ‘Paprika’ y la propia ‘Millennium Actress’ permanecerán con nosotros como el legado eterno de un hombre que tenía una visión, la visión de la fusión entre realidad, ficción y fantasía para convertir el cine en la forma suprema de consumir arte, para convertir el cine en un espectáculo interdimensional en el que todo puede pasar para así, desafiar al espectador lógico promedio y exigir un compromiso total con cada visionado. A simple vista ‘Millennium Actress’ puede parecer una obra menor dentro de la filmografía del director dado su tono cómico, romántico y un poco melancólico, pero conforme avanzan los minutos nos vamos dando cuenta de que hay algo encerrado en la historia que tiene el poder de atrapar tu alma. Una magia palpable que late en todo momento sugerida por un misterio a desentrañar. Se adueña de nuestra pantalla la inexistencia de una temporalidad concreta, un caos visual en aras de una manifestación artística apabullante que convertirán cada fotograma, cada escena en un cuadro con vida propia.
La trama arranca con la presentación del personaje de Chiyoko Fujiwara, la estrella más importante del cine nipón que en la actualidad se encuentra retirada y disfrutando de su vejez contemplativa. Es este un viaje epopéyico por la vida de Chiyoko, en el que gracias a la rememoración de sus papeles más estelares se homenajearán a cineastas como Kurosawa, Hitchcock o Yasujirō Ozu. Lo que hace especial a esta película es el reflejo de la vida de esta mujer marcada por un incandescente amor que será su motor, su motivo y su razón de vivir.

No estamos pues ante un film más sobre la decrepitud, la nostalgia y la gloria de los días pasados, sino ante una travesía llena de magia, de amor por el detalle y de la poesía con la que se dota a cada instante, convirtiéndola en una experiencia casi catárquica culminada por uno de los mejores finales que yo haga visto en muchísimo tiempo. Disfrutadla y dejaos abrazar por la mística que desprende.

“Dedicó toda su vida a perseguir una sombra”. La piel de gallina.

Puede ser porque no me esperaba mucho o porque con Marvel tiendo a mantener las expectativas a raya bajo orden militar, pero lo que presencié en la sala de cine es uno de los mejores espectáculos que se pueda ver tras ‘Avengers: Endgame’. La compañía pedía a gritos un gran cambio, necesitaba abandonar esa estética tan manida, esos momentos Disney tan azucarados y los momentos de humor que resultaban hasta pedantes. Sam Raimi es el encargado de tomar el mando en esta producción en la que reina la oscuridad, la sangre, la muerte, la violencia y la desesperanza más absoluta. No estamos ya ante las típicas películas en las que la franquicia delimita los límites entre los héroes y los villanos, asistimos aquí al nacimiento de una de las mejores villanas que se pueda ver en pantalla porque si Scarlet Witch es el mejor personaje del MCU, se dice y punto. Después de años de villanos descafeinados, bajos en sal, en azúcar, en grasas y realfooders (sin ofender a nadie), llega Wanda Maximoff para demostrar cómo se construye realmente un villano y cuáles son los puntos psicológicos necesarios a destruir en tu propia cabeza para conocer la locura en toda su complejidad. Con una estética que representa el descenso a los infiernos homenajeando sus propias producciones (‘Arrástrame al infierno’ sobre todo), el director configura aquí un viaje multiversal en el que Doctor Strange tendrá que enfrentarse a Wanda en defensa de América Chávez, una viajera nata capaz de abrir portales a otros universos.

Tiene grandes dosis de magia, acción, melancolía, simpatía y nuevas incorporaciones interesantes pero lo que destaca sobre todo esto son las interpretaciones tanto de Benedict Cumberbatch como una impresionante Elizabeth Olsen que hace suya la película de una forma magistral. Todo parece indicar que Marvel no estaba muerta, ni de parranda, sino cogiendo fuerzas para dejarnos a todos con la boca abierta y ponernos los dientes largos con todo lo que está por venir. Y no sé vosotros, pero por mí fetén.