Si algo le hay que reconocer a Ishana N. Shyamalan es que haya hecho su primera película a sus 25 años y encima siguiendo el legado de su padre. Y es que no es de extrañar que la directora se haya visto influenciada por los mejores trabajos de su padre a la hora de crear 'Los vigilantes'. Siendo 'El bosque' una de mis películas favoritas, es imposible no notar las similitudes entre ambas: un bosque al que no se debe entrar, unas reglas que se deben seguir meticulosamente, seres que acechan y a los que no se debe molestar, etc. Seguramente Ishana se convierta en una gran directora en un futuro, pero lamentablemente su debut no es ni original, ni mucho menos gratificante.
Mina es una joven que piensa que huir de todo y dirigirse al lugar más inhóspito que encuentre, hará que sus problemas desaparezcan. Cosa que sabemos que nunca ocurre porque los cabrones se van contigo en la maleta. Cuando llega a una extraña región de Irlanda, en la que un bosque emerge como único protagonista, se verá envuelta en una auténtica odisea acompañada por otros tres personajes tan enigmáticos como bizarros. Si quieren sobrevivir la misión está clara, no molestes a los que te observan y ellos no te molestarán a ti. Al menos en teoría claro, luego las cosas siempre se tuercen por vericuetos menos amables.

Una obra bastante simplona, carente de emoción y predecible hasta decir basta, mas lo peor de todo es que a la media hora ya deseas que se carguen a todos porque son un poquitín insoportables. No cometas el error de ver el tráiler porque ahí está lo mejor de la película y te vas a llevar un buen chasco.

"A lo mejor esto es lo que pasa cuando te haces mayor. Sientes menos alegría".

Pixar ha desempolvado la varita mágica y recuperado su chispa de antaño dando donde más nos duele y más satisfacción sentimos: en nuestras propias emociones. 'Inside Out 2' es una más que dignísima secuela de una película que puso en jaque la importancia de abrazar todo lo que somos, cada pequeño retazo de rechazo, asco, ira, aburrimiento, vergüenza, envidia, alegría, tristeza o ansiedad. Todo esto es lo que nos hace ser lo que somos, aunque a veces el proceso de aceptación sea un martirio, merece la pena llegar a conocerte a ti misma y quererte porque eres la persona más importante de tu vida. Tampoco pienso caer en mensajes a lo Mr. Wonderful, de paz, amor y alegría cuando la realidad es bien distinta, porque acoger las partes menos amables de nosotros es un acto de valentía. De esta manera, el film se centra en el paso de Riley de niña a adolescente, la temida pubertad con la que aún tengo pesadillas. Sensaciones y cambios físicos que ponen en jaque a tu mente mientras el asco, la tristeza vital, incomprensión paterna, vergüenza ante todo y la ansiedad campan a sus anchas por tu cerebro haciéndote sentir el bicho más pequeño del universo. Básicamente, es la época en la que decidir si seguir siendo tú misma merece la pena, aun cuando todo te inste a dejar de creer en ti.

Una película mucho más adulta que la anterior y cargada de emoción. Mi mayor acto de coraje en el último mes ha sido intentar no llorar en una sala de cine abarrotada de gente. Casi lo consigo. Y por cierto, ya podían aprender mis emociones a darme un gran abrazo y relajarme durante un ataque de ansiedad. Just sayin'.

Muchos críticos han sido los que, a lo largo de los años, han tilado el cine de Pedro Almodóvar como un cine "melodramático" o que sólo hacía "películas para marujas". Parece ser que ver las vicisitudes de las mujeres en pantalla, molesta. Precisamente lo que más aprecio del cineasta manchego es su conocimiento y empatía, sobre todo, como sabe que muchas estamos a un sólo día malo de perder completamente la cabeza.
Pepa es una bella actriz de doblaje y de televisión reconocida en todo el país. Iván, su compañero de vida, también actor de doblaje tiene una debilidad apremiante que termina destruyendo todo a su alrededor: las mujeres. Imposible de conformarse con una única relación, Iván abandona a Pepa. Esta, rota por el dolor y la melancolía de lo que ayer era y hoy ya no es, emprende una odisea de lo más kitsch por las calles madrileñas en busca de una explicación. En su periplo vital, se encontrará con personajes como su amiga Candela, que tiene sus propios problemas con terroristas chiítas y la pareja formada por Carlos y Marisa. Dos almas extravagantes que completarán el cuadro de forma excepcional y esperpéntica al mismo tiempo.

Así pues, 'Mujeres al borde de un ataque de nervios' es una comedia de calle, del día a día, que te saca más de una carcajada con lo inverosímil de sus giros pero que hace arte de lo grotesco. Y si para los grandes críticos, es cine de marujas ver a una señora desequilibrada en moto, con el bolso cargado de pistolas pegando tiros a diestro y siniestro con su cardado hecho, pues fetén. Para mí, es otro motivo más para amar el cine.

Estados Unidos. Tiempo futuro. Una guerra civil que ha dividido por completo al país. ¿Distopía? ¿O quizá algo que nos empieza a sonar tan cercano dada la extrema polarización de la sociedad actual?. En 'Civil War', Alex Garland apuesta por una película bastante parca a la hora de mostrar el conflicto en el que nos sumerge con una cinematografía que no deja de ser sobresaliente. Sin posicionarse políticamente de ninguna forma (algo que a muchos no ha gustado tildándolo de cobarde), el cineasta nos ofrece un panorama apocalíptico aunque ciertamente muy humano en el que la guerra acaba con todo atisbo de esperanza, bondad y empatía hacia el otro. En esta historia que no destaca por un apogeo constante de acontecimientos, sobresalen cuatro periodistas que se dedican a la fotografía de guerra. Nada de preguntas, remordimientos o sensibilidad, tan sólo deben hacer su trabajo para que el mundo observe y una vez que observe, ya nada podrá hacerles olvidar lo que está ocurriendo. Esto sobre el papel claro, porque por mucho que uno intente distanciarse del horror que presencia y no puede detener, sabemos que no es tan fácil engañar al cerebro y a las entrañas. Lee, Joel, Jessie y Sammy se embarcan en un viaje trepidante por las carreteras desoladas de la nueva Norteamérica con el objetivo de llegar a la Casa Blanca y poder entrevistar al presidente antes de que caiga definitivamente. Toda una odisea a camino entre una road movie y un film de terror en el que el peligro acecha en cada esquina.

Una obra que nos enseña que basta tan sólo con una pequeña chispa para que el ser humano saque lo peor de sí mismo, convirtiendo nuestro apacible y privilegiado presente en una zona inhóspita como las que vemos en la televisión, tan lejanas a nosotros como las estrellas... O eso nos gusta pensar, es lo que tiene cerrar los ojos ante la barbarie.

"Once you start asking those questions you can't stop. So we don't ask. We record so other people ask."