Críticas de El faro

Lo primero y más llamativo es que el trabajo actoral tanto de Dafoe como de Pattinson es titánico. Dafoe ya sabíamos de lo que era capaz, pero personalmente no esperaba ver a Pattinson en un papel tan exigente y peculiar como este, y clavarlo.

La parte inicial es costumbrista, con mucho silencio, y mucho cuidado por la fotografía. Ya empezamos a ver que es una película peculiar, pero durante todo ese inicio aún no sabemos que relación les une a los dos, ni adónde va el guión, pero está bien, consiguen captar tu atención, y en eso tiene mucho mérito también la BSO, que mantiene la tensión incluso cuando no pasa nada a primera vista.

Hasta que rompen a hablar, todo está basado en la imagen, la gestualidad de ambos. Pero una vez lo hacen, los diálogos son recargados y metafóricos, poco ligeros, pero tan bien interpretados que los escuchas con atención.

Una vez conocemos qué relación los une y qué objetivo vital tienen ambos, nos falta saber hacia donde se dirige la película, pues pasa el tiempo y aparentemente no pasa nada... la cuestión es, que sabes que va a pasar algo, pero no sabes qué.

El primer acto violento y crudo, que seguro que no le gusta nada a PETA, nos confirma que algo va a pasar, y no va a ser tranquilo, es el pistoletazo de salida de la acción que vendrá después, en éste sentido, la película va subiendo el ritmo.

El jugueteo puntual con lo sobrenatural hace que nuestra mente se abra más allá de esos cien metros cuadrados en los que se desarrolla la película, y eso desde luego era algo necesario.

La recta final contiene una serie de episodios en los que es fácil perderse, pues entran en juego la locura y los juegos mentales, hay que estar atento.

Hay que destacar la escena de la tierra, que debió ser un infierno para Dafoe, se trata de una escena cruda, asfixiante, y metafórica.

La grabación en general de esta película ha debido ser una experiencia tremenda para ambos, hay escenas en las que el despliegue físico necesario hace que tú mismo te sientas cansado de verlos.

En definitiva, se trata de una película peculiar, con gran carga visual, diálogos recargados, y actuaciones muy intensas. Una atmósfera muy característica que sin embargo puede que no guste a todo el mundo por igual. Pero sin duda, a poco que te guste el cine, las actuaciones de ambos te removerán algo por dentro.

Ya he dicho en más de una ocasión que el cine de Ari Aster y Robert Eggers no es lo mío, y este faro de Eggers no es desde luego una excepción. Entiendo y hasta admiro la atmósfera que ha construido en torno a sus personajes, pero, sintiéndolo mucho, a mí esas casi dos horas de repetición de lo mismo se me hacen bola. Dos hombres conviviendo durante cuatro interminables semanas en un faro, a la espera de que llegue el relevo, pero en las cuales irán surgiendo roces entre los dos que complicarán esa convivencia, sumado a algunos momentos cercanos al terror (hay quien dice que influenciado incluso por Lovecraft) que los empujarán a un estado cercano a la locura. La película es básicamente eso, un duelo actoral muy bien sostenido por Willem Dafoe y Robert Pattinson, pero que se extiende demasiado para lo que se pretende contar. Hay un 50% de actuación y otro 50% de atmósfera, muy opresiva y oscura, también por estar rodada en blanco y negro, que realmente le dan a la película todo lo que necesita, pero eso no implica que sea fácil de ver y, como ha sido en mi caso, se puede hacer tediosa.

Aun así creo que supera a La bruja, y no me cabe duda de que encantará a los que busquen este tipo de experiencias de terror más sensoriales.

Cualquiera se queda semanas aislado con Willem Dafoe en una isla perdida cuidando de un faro. Vaya descenso a la locura. Inquietante por momentos, aburrida en otros. Aparte de un buen apartado técnico, lo mejor es el duelo interpretativo de los dos protagonistas, pero la película es demasiado difusa.

Cualquiera se queda semanas aislado con Willem Dafoe en una isla perdida cuidando de un faro. Vaya descenso a la locura. Inquietante por momentos, aburrida en otros. Aparte de un buen apartado técnico, lo mejor es el duelo interpretativo de los dos protagonistas, pero la película es demasiado difusa.

Vista una segunda vez y me ha gustado aún más que la primera, probablemente porque hay menos sorpresas que procesar y uno se puede recrear más en otros aspectos técnicos o interpretativos.
Segunda obra de Robert Eggers, que ya sorprendió con The witch, en la que Willem Dafoe y Robert Pattinson nos ofrecen un duelo interpretativo de muy alto nivel. Dafoe sigue siendo mejor, es un perro viejo que consigue más con menos, pero Pattinson ya ha demostrado en varias ocasiones que los prejuicios generados en gran parte de la audiencia debido a su participación en la saga Crepúsculo son, pues eso, prejuicios, totalmente infundados. Eggers, por su parte, demuestra gran maestría, pues la mayor parte del tiempo, la cámara no podría estar mejor colocada, consiguiendo así planos impagables, dignos de convertirse en clásicos.
Absolutamente todo en esta película está pensado para incomodar, desde el formato 1.19:1, aún más cuadrado que el 4:3, hasta el blanco y negro, pasando por la atmósfera opresiva, la humedad, el frío del clima y de las luces, las sombras, las gaviotas, que dan peor rollo que si fueran buitres, la sordidez de muchas escenas, etc.
Ya en los primeros minutos vemos que la convivencia en aislamiento va a ser difícil. Nada más llegar, el viejo no tiene reparos en "comportarse como si estuviera solo", valga el eufemismo, en el mini-dormitorio compartido. Luego resulta que además es un negrero y un déspota. Pero aquí nadie se libra, todos tenemos nuestras cargas pasadas y pesadas. En fin, total, van a ser solo 4 semanas, un ciclo lunar, un mes de febrero...
Mas cuando el relevo no llega nunca, las raciones se van acabando y el alcohol y sus sucedáneos hacen estragos. A esto súmale las supersticiones, las pesadillas, las visiones y tenemos un cóctel explosivo que terminará sobrepasando cualquier límite razonable y desbordándose. Ya tras semejante debacle, para ponerle la guinda al pastel, nos despediremos con ese homenaje al sufrimiento eterno de Prometeo, una de las escenas a las que me refería antes, dignas de pasar a la historia. No sin quedarnos con cierta duda acerca de si ese toque sobrenatural existía realmente o provenía únicamente de las cabezas de los fareros.
Totalmente recomendable, pero cuidado si estás en un momento frágil.

El faro es una película protagonizada por Willem Dafoe y Robert Pattinson.

Un farero veterano y supersticioso, y un aprendiz recién llegado, conviven y mantienen un apartado faro.

No todo el cine es entretenimiento, aquí va más allá, para bien y para mal. Se me hace difícil dejar una crítica a esta película, una película muy simbólica, con la imagen muy cuidada, en blanco y negro y en formato de imagen cuadrada, que junto a la dirección, parece una película realmente rodada en la época del blanco y negro de verdad. Aburrida a propósito, para que sintamos el aburrimiento de los protagonistas, intercala calma con sonidos estridentes, para estresar al espectador, tediosa, quiere que queramos que el protagonista vea el faro (la fruta prohibida) , las interpretaciones son muy buenas, pero los monólogos de Willem Dafoe pueden hipnotizar, o pueden hartar. Logra muy bien transmitir sensaciones y sentimientos, el problema es que esos sentimientos son hartazgo, aburrimiento, desesperación, claustrofobia, en un ambiente sucio, oscuro, solitario,.... Como digo, no es cine de entretenimiento, es otra cosa, y yo no la he disfrutado. Una insufrible buena película.

La cara de tonto que me ha dejado el final también tiene lo suyo.

Con su particular estilo visual y narrativo, Roberts Eggers, uno de los grandes nombres del terror moderno, nos sumerge en un perturbador viaje a través de la psique humana, explorando la soledad, la locura y los misterios oscuros que acechan en lo más profundo de la mente.

En esta oscura y fascinante historia, ambientada en la década de 1890, dos fareros, interpretados magistralmente por Willem Dafoe y Robert Pattinson, quedan atrapados en una remota isla mientras llevan a cabo su tarea de mantener el faro en funcionamiento. Lo que comienza como una rutinaria y solitaria rutina se transforma en una pesadilla surrealista cuando los personajes se enfrentan a sucesos inexplicables y a su propia cordura cuestionada.

Eggers nos sumerge en un mundo opresivo y claustrofóbico, capturado en blanco y negro con una cinematografía deslumbrante que resalta la textura y la atmósfera agobiante de la isla. Cada encuadre está meticulosamente compuesto, creando una sensación de angustia y desconcierto en perfecta armonía con la narrativa.

La tensión entre los dos protagonistas es palpable, y la química actoral entre Dafoe y Pattinson es excepcional. Sus interpretaciones son poderosas y convincentes, llevándonos a un abismo de emociones a medida que se sumergen en la paranoia y el enfrentamiento psicológico. El guion, escrito por Robert Eggers y su hermano Max Eggers, es una obra maestra de diálogos afilados y monólogos impactantes que nos sumergen en la demencia y la desesperación de los personajes.

"El faro" es una película desafiante y provocadora, una experiencia cinematográfica que nos invita a adentrarnos en la oscuridad más profunda de la condición humana. Eggers demuestra una vez más su maestría para crear una atmósfera absorbente y envolvente, utilizando elementos del horror psicológico y lo sobrenatural para explorar temas universales como la culpa, la obsesión y la lucha por el poder.

Al igual que la luz del faro que ilumina los secretos ocultos, la película nos confronta con nuestras propias sombras y nos empuja a cuestionar nuestra percepción de la realidad. 'El faro' es un logro cinematográfico que desafía las convenciones narrativas y se instala en el subconsciente del espectador, dejándonos con una inquietante sensación de fascinación y asombro.

En resumen, 'El faro' es una obra realmente singular, una experiencia única y perturbadora que se quedará contigo mucho después de haberla visto. Eggers continúa demostrando su habilidad para crear historias impactantes tan capaces de sobrecoger al espectador como de adentrarlo en un angustioso estado de incomodidad. El reducido espacio de ese apartado faro se volverá tan pequeño y asfixiante que muchos ni siquiera serán capaces de aguantar toda la película sin querer apartar la mirada, pero quizá esa fuera la intención de la retorcida mente de Eggers. Cruda, visceral y hasta desagradable, pero también muy interesante.

Película en blanco y negro como en tiempos pasados, nos muestra la historia de dos majaras pajilleros que se tienen que hacer cargo de un faro en medio de un bravo océano, con condiciones atmosféricas muy adversas en muchos momentos, por supuesto este faro se encuentra en como ellos lo llaman "La Roca", por lo tanto se entiende que es una extensión minúscula de tierra.

Aquí se va a vivir el autoritarismo absoluto de Thomas Wake interpretado por Willem Dafoe, un viejo y experimentado farero y Thomas Howard interpretado por Robert Pattinson que es un joven y peculiar farero.

En esta oscura, sucia y tétrica historia no llevará a un viaje sin retorno a una vorágine de paranoia y locura por parte de Thomas Howard, ¿debido a la soledad y al tiempo que lleva en el faro? su compañero de locura tampoco es que sea una persona muy cuerda y entre ambos viviremos una historia extraña y en ocasiones abstracta, pero con una ambientación y fotografía sublime y sumado al modo en que se muestra en blanco y negro potencia esa ambientación lúgubre.

De las interpretaciones solo destacar que están fantásticos, de Defoe que le he visto en otros largometrajes no me sorprende su gran actuación, la sorpresa ha sido Pattinson, no he visto casi películas de él pero una de ellas Crepúsculo, era un auténtico primaveras y en esta es totalmente todo lo contrario, tipo rudo, sucio, paranoico, fantástica actuación.

La historia es muy rara por lo tanto es de las típicas que te gusta o que odias, yo me he quedado en un punto medio, puede que esa vorágine de locura y de secuencias oscuras me ha dejado un poco asombrado y me he dejado llevar a ver donde llegaba este extraño viaje, aunque no es mi estilo de cine.

Es difícil recomendar o no una película tan peculiar.

Tremenda película que te revuelve no solo por dentro si no también por fuera dejándote la vez intrigado y desconcertado. Este thriller psicológico dirigido por Robert Eggers nos lleva en un viaje intenso y atmosférico a las profundidades de la locura y el aislamiento. Protagonizada por Willem Dafoe y Robert Pattinson, la película pone de manifiesto sus notables interpretaciones y una increíble química entre ambos.
El faro llama inmediatamente la atención por un estilo visual único. Rodada en blanco y negro y en casi pantalla cuadrada, la fotografía plasma perfectamente el claustrofóbico entorno de un remoto faro a finales del siglo XIX. El uso de la luz y las sombras subraya la inquietante atmósfera, creando un efecto casi hipnótico. Da igual lo desagradable que llegue a ser todo, ya estás atrapado.
Las interacciones entre los dos personajes, Ephraim Winslow (Pattinson) y Thomas Wake (Dafoe), son completamente desconcertantes oscilando entre la camaradería y la hostilidad, manteniéndote todo el rato en vilo intentando discernir sus verdaderas intenciones y su cordura.
A medida que avanza la película avanza deterioro psicológico de sus personajes, siendo imposible separar la realidad de la alucinación. Un guión demasiado abierto a la interpretación que puede resultar difícil de seguir en ocasiones.
La película usa también el sonido casi como otro personaje. Las olas, las gaviotas y el constante y asfixiante pitido de la bocina del faro contribuyen a la sensación general de desasosiego y de viaje hacia la locura.
Deja muchas más preguntas que respuestas y un absoluto revoltijo en el estómago y la cabeza. Doy gracias por el blanco y negro, mi estómago igual no hubiera aguantado el tirón.

Y aún así es absolutamente recomendable.

Desde que salió el trailer tenía ganas de verla. Y he tardado un poco más de lo que pensaba, pero que maravilla. A mi me ha encantado, en muchos aspectos me parece bastante buena, la forma en la que está grabada, algunos escenarios que podemos observar, la actuación de ambos (Para mi gusto, Willem Dafoe me ha gustado más, vive en muchos ratos entre la cordura y la locura máxima, aunque Pattinson también bastante bien).

Que sea en blanco y negro le da un plus para mi gusto, ya que en color no se hubiese disfrutado y vivido con la sensación de extrañeza y incertidumbre con la que se vive. En la historia es un poco más lioso todo, ya que no llegamos nunca a tener claro que ocurre ahí dentro, de esas películas que puedes leer mil teorías y que todas ellas sean ciertas.

Supongo que lo mejor, es vedla cada uno y sacad conclusiones, donde cada cual radica en su mente lo que ha ocurrido en la historia. Yo, personalmente, estoy entre o que llegaron a la isla los dos y se volvió loco Pattinson y mato al otro farero, o que todo es un invento de la mente del protagonista y que lleva años encerrado en el faro.

Esta está recomendada al 100%, totalmente diferente a lo actual que para mi, de vez en cuando es bueno ver cosas que se salen de la línea de lo normal.

'The Lighthouse' es una experiencia colosal. En sus imágenes reside una fuerza que impacta en la memoria. El aislamiento y la espiral de locura que endiabladamente se retuerce, junto a un sonido impecable y un duelo actoral extraordinario, nos da una de las mejores obras del año.

La vi de vuelta de un viaje en autobús y se me hizo pesada y muuuyyy lenta y angustiosa por momentos.
La idea de querer parecerse a los clásicos utilizando el blanco y negro no me resultó atrayente, más bien todo lo contrario.
Cierto es que las actuaciones y fotografía son fabulosas pero la sensación de angustia y ahogo que me generó durante todo el metraje, no me dejaron un buen sabor de boca.

Una película excelente, las actuaciones impecables, escenificación impecable, todo en general es excelente. Aun así no la considero perfecta, no tanto por la película, si por mi problema con ciertos aspectos del guion.

Por un lado Dafoe es un trastornado, y Pattinson lleva consigo una cantidad de pesares que lo traumatizan. La Luz parece ser un pretexto, pero Dafoe la cuida de verdad, realmente parece sentir un recelo. Cuando Dafoe sale de la tumba y ataca a Pattinson, grita "La luz es mía". Si realmente siente tanto afecto por la luz, ¿Cómo es posible que se vaya de la isla dejando la Luz al cuidado de otro hombre? Hubiera sido más correcto que Pattinson llegara a la isla solo, por la muerte del compañero anterior.

Otro detalle, es que cuando Pattinson cae del faro por la escaleras, tras esa escena aparece desnudo entre las rocas de la cosa. ¿Cómo se desnudo? Entiendo que se fue arrastrando hasta allí tras caer. Hubiera sido más interesante que se fuese desnudando al ver la luz, y caer en el proceso, le daría más sentido a lo que representa la Luz y a la escena final.

Más allá de eso, que puede que sea un problema mío, creo que es una película que vale la pena ver.

"El Faro" no es una película, es un agujero negro.

Su primera imagen, con el faro acercándose entre la penumbra y el barco cortando las olas del mar, remueve ya las entrañas, pero es el sonido, el "primer sonido", lo que realmente resulta perturbador y atrayente. La banda sonora agobia, desquicia, ensordece. Enmarca y aísla los momentos de calma y acentúa y tensa todavía más las escenas más delirantes, recordando a los tratamientos de sonido de las grandes experiencias cinematográficas del género.

La imagen, encuadrada en 1.19:1 para transmitir la ansiedad que genera el encierro en la isla del faro, se asemeja más a una serie de cuadros puestos uno detrás del otro que nos invitan a reflexionar, que nos atrapan y nos engullen para hacernos cómplices de la miseria de los protagonistas, interpretados con una maestría tremenda en un potente duelo interpretativo entre Pattison y Dafoe.

"El Faro" nos atrapa, nos muestra lo más oscuro del ser humano, nos destroza y cuando ya ha terminado nos deja en la nada, pero merece la pena cada segundo del viaje.

"Café para muy cafeteros"

La fotografía genial, los actores geniales, el sonido muy bien hecho...pero lo que es la peli a mí me ha aburrido sobre manera y se me ha hecho muy muy larga, tanto que la última media hora la he puesto a velocidad doble. Además, una película que en ocasiones es muy difusa y tiene cosas totalmente gratuitas. Entiendo que a la gente le haya podido encantar, pero sin duda no es para mí.

Definiría esta película como 'locura'.

Muy buena peli, no apto para cuerdos.

Cuando el onanismo y la pedofilia se visten en blanco y negro.
Rodada en 35mm y prácticamente en pantalla cuadrada nos presenta a dos hombres, fareros para más información, encerrados en una isla ( siendo muy generosos pues tiene más pinta de islote) para custodiar el faro que allí se alza en medio de un mar inospito. Dos hombres y un solo destino. Se puede imaginar cual.
Es de esas pelis cargadas de adjetivos que no se acabarían nunca, locura, desolación, suciedad, crudeza, tenebrosa, asfixiante, dramática, y una sensación de mal rollo que no nos abandonará hasta el final.
Aquí los protagonistas son el sonido y la fotografía, excelentes aunque el primero anda un pelín sobreactuado y nos ensordece a la par que nos desquicia con sus subidas de tono. Entiendo que esa es la intención, pero mi cordura ha estado a punto de coger la baja ante tanto desfase.
Por supuesto, están muy bien acompañados por el dúo actoral. Los que conocemos a Defoe sabemos de lo que es capaz este camaleón escénico. Pero la sorpresa está en Pattinson que se amolda a la perfección al duelo al que vamos a asistir .
Su director comenta que nada bueno se puede esperar al encerrar a dos hombres en un falo gigante. Y vaya si lo demuestra. Me pasa a mi algo parecido, y me vuelvo nadando a la primera movida.
Hacia tiempo que una película no me hacia pedir la hora, y esta lo ha conseguido.
Acabo con una frase extraída de una crítica que la define perfectamente:
- película más pensada para ser admirada que para ser disfrutada.

Terror, lo que se dice terror... pues no. ¿Terror psicológico? Tampoco. A mí lo único que me ha puesto un poco los pelos de punta ha sido la banda sonora estridente y típica de película clásica que es la que da la atmósfera inquietante a esta historia de dos fareros en su descenso a la locura. Si no fuese por la música (o el absoluto silencio en algunos momentos), más bien me habría hecho hasta gracia. No llego tampoco a considerarla aburrida, pero si durase media hora menos, tampoco pasaría nada, nos quedaría igualmente claro que el viejo explota al joven aunque no le viésemos trabajar tanto.
Le doy una nota medianamente buena por las grandes actuaciones de ambos protagonistas, pero lo que es la historia y cómo se desarrolla, no me ha resultado nada llamativa, ni las escenas desagradables, perturbadoras y morbosas.
Ya se sabe que Dafoe es un grande, y seguro que Pattinson ha hecho y hará películas en las que se luzca tanto o más que en esta para redimirse de Crepúsculo. El faro me parece bastante prescindible y poco recomendable.

Los hermanos Robert Eggers (The Witch) y Max Eggers nos transporta a una atmósfera claustrofóbica y perturbadora en su película "The Lighthouse".

Ambientada en una remota isla en la década de 1890, la película nos presenta a dos fareros, interpretados por Willem Dafoe y Robert Pattinson, cuya cordura se pone a prueba mientras enfrentan la soledad y los elementos hostiles. Contando una historia ficticia, incluso fantástica, tiene una base de inspiración en la desaparición real de dos fareros en las islas Flannan en 1900, y a la vez, en el relato de Edgar Allan Poe, "El faro".

Lo que más valoro del film son las actuaciones de Willem Dafoe y Robert Pattinson. Dafoe hace una interpretación intensa y desquiciada como el veterano farero, mientras que Pattinson nos sorprende con su habilidad para expresar la creciente locura y desesperación de su personaje. La química entre los dos es total y consiguen unas actuaciones increíbles.

Hablando sobre "The Lighthouse" desde un punto de vista neutral y cinematográfico, no hay duda de que es una obra maestra. La elección de un formato cuadrado, del blanco y negro, y el uso de lentes antiguas, añaden una estética única que generar esa sensación de estar atrapado en el tiempo, a la vez que fortalecen la sensación claustrofóbica y asfixiante. Además, está llena de simbolismos y referencias literarias y mitológicas. No hace falta que reitere lo que ya se ha analizado en amplias y profundas críticas sobre las múltiples interpretaciones que puede tener la película.

Y ahora hablando desde un punto de vista totalmente parcial y personal, "The Lighthouse" es una película artística, dura ver, no apta para muchos públicos, y de la que tienes que estar preparado para saber lo que vas a ver antes de hacerlo. Yo no la he disfrutado, ni puedo recomendarla, especialmente a quien no le guste el cine experimental y artístico.

Lo que si puedo recomendar es verla con comentarios, la enriquece mucho.

Es hipnótica a todos los niveles. Una cosa que tiene es que cuando quieres recomendarla y te preguntan de qué va yo creo que no hay manera de resumirla adecuadamente así que suelo transmitir una cita del director: la película iba a icluir “a very juvenile shot of a lighthouse moving like an erect penis and a match-cut to an actual erect penis”. Y a partir de ahí que cada uno saque sus conclusiones.

El uso del 1.19:1 para transmitir una atmósfera claustrofóbica, que es incluso más cuadrado que el 4:3 (1.33:1). La composición para contarte quién de los dos personajes obstenta el poder en la relación según el momento de la película. La simbología oculta.
Robert Eggers haciendo cine.

Quién habría podido siquiera imaginar, allá por 2008 cuando se estrenó Crepúsculo y las fotos de Robert Pattinson forraban carpetas, que algún día haría una película como esta... Ni siquiera él mismo. Y es una película que quería ver por curiosidad masoquista, por lo que han alabado a su director, también tengo aún pendiente La bruja, pero tenía muy claro que no me iba a gustar. Ahora lo puedo confirmar.

El faro da sensación de película clásica, y no sólo por el formato en la que está grabada o por el blanco y negro, igual que es oscura y tampoco es ese el motivo, aunque es cierto que en color no habría dado la misma sensación, sobre todo en algunas escenas. Y es de alabar esa fotografía, ayuda mucho a crear la atmósfera, así como el lugar, tan claustrofóbico, y sus dos protagonistas, que se marcan un duelo interpretativo para quitarse el sombrero. Pero hasta ahí.

Es leeeeeenta, demasiado. Entiendo que tiene que ser así, para dar la sensación de espera, de que todos los días son iguales, para aumentar el agobio y para que el espectador se vea inmerso en la misma espiral de locura que los dos protagonistas, pero me he aburrido como una ostra. Incluso cuando no entendía nada, incluso con lo desagradable que es, que lo es mucho, incluso en los momentos totalmente oníricos que te dejan con la mirada clavada, me he aburrido. Además me resulta pretenciosa en exceso.

Lo único que he sacado en claro ha sido el final, ya que, como Prometeo, "roba" el fuego y recibe el mismo castigo, que le devoren las entrañas. Aunque esa caída desde el faro me ha recordado más a Ícaro volando demasiado cerca del sol. Tan sólo por ese final no le bajo más la nota.

Tengo la sensación de que se va a convertir en una película de culto, si no lo es ya, pero no es para mí y no la puedo recomendar.

El faro es una película dramática, misteriosa y fantástica; pero para nada terrorífica, al menos para mí, aunque si temí ver alguna escena rara. Me parece algo insulsa y loca, asquerosilla en ciertas escenas. Tiene mitología, ideología religiosa y le gusta jugar con las interpretaciones, dejando al espectador verlo de la forma que desee, invitando a sacar conclusiones propias.

Las interpretaciones de Robert Pattinson y Willem Dafoe son muy buenas, llegando incluso a preguntarme... ¿como se prestaron a hacer estas cosas? a mi me daria cosa llegar a esos límites.

Recomendadilla para los amantes del suspense y de las pelis que te hacen pensar.

Intentan crear una obra maestra (por eso el obvio blanco y negro para darle más cache) y se convierte en una cosa aburrida y que no hay por dónde cogerla.

Damos gracias a Dios que el faro no dirige a ningún barco.

El Faro (The Lighthouse) es una película estadounidense - canadiense del 2019 del género de terror psicológico, dirigida y co - producida por Robert Eggers que además co - escribe el guion en colaboración con su hermano Max Eggers.
Esta cinta, que está filmada en blanco y negro, está protagonizada por el brillante Willem Dafoe y Robert Pattinson, y la verdad es que ambos se marcan un duelo actoral de categoría.
En cuanto a la trama que está ambientada a finales del siglo XIX, nos cuenta la historia de dos fareros que trabajan juntos en una misteriosa isla perdida de Nueva Inglaterra que comienzan a perder la cordura cuando una tormenta los deja aislados...
Lo cierto es que la trama me recordaba bastante a un relato del mismo nombre (El Faro) de Edgar Allan Poe, tanto que he tenido que comprobarlo para ver si esto era así y ver que no estaba equivocado ya que este filme se inspira ligeramente en esa historia para crear este thriller de época.
La historia en ocasiones se me hace confusa y en el descenso a la locura de estos dos hombres a veces no estoy seguro de si lo que estoy viendo es real o imaginado, aunque creo que esa era en cierta forma la intención, y así dejar al espectador con la duda o bien para que sea este el que decida si aquello que acaba de suceder era verdad o sueño...
Concluiré diciendo que personalmente te recomendaría esta película porque creo que a pesar de su ritmo pausado, a veces hasta un poco lento, te mantiene en tensión hasta el final.

Si hay algo que me gusta en los thrillers son los ambientes claustrofóbicos, en especial cuando los escenarios son reducidos y los personajes están atrapados en ellos. The Lighthouse no es el thriller con un ambiente más reducido que he visto, ese honor se lo lleva 열두 번째 용의자 (The 12th Suspect), pero a cambio aquí tenemos un elenco compuesto por dos personajes, lo que compensa con creces el tamaño del escenario, que aunque es una isleta relativamente grande para dos personas, plantea el punto en que no pueden marcharse de ahí de manera fácil.

La historia es curiosa porque se presenta de manera que puedes verla tanto como un thriller psicológico que trata de la locura del protagonista principal, o como una historia de horror con un componente sobrenatural; aunque hay ciertos detalles que decantan la trama más para una interpretación que para la otra, nunca se niega ninguna de las dos siendo el espectador quien decida sobre qué giraba la historia, pudiendo incluso ser ambas cosas a la vez.

La interpretación tanto de Pattinson como de Dafoe es simplemente extraordinaria: los acentos, las expresiones y gestos, las emociones... Todo funciona y aunque su relación no es precisamente amistosa, la química que hay entre ambos hace que se retroalimenten en su actuación.

La cinematografía, con su blanco y negro, su resolución y su trabajo de luces, ayuda muchísimo tanto a pasar la época en la que se sitúa la historia, como la tensión y locura del ambiente.

En definitiva, una película para los fans de los thrillers que disfrutan de historias cuyo final no se ve venir desde el comienzo de la misma.

La actuación entre Walliam Dafoe y Robert Pattison es lo más grande que tiene esta película, haciendo que la actuación por parte de cada actor, vaya subiendo de nivel poco a poco, pero sin ninguna pausa.

Se podría decir que en el caso de Robert, serías la mejor actuación que hemos podido ver del actor. Ya que William siempre realiza actuaciones verdaderamente ganadoras de cualquier premio.

Mientras tanto, la estética de la filmación, hace que el cine moderno vuelva a sus orígenes, haciendo que el blanco y negro sea necesario en ciertas películas, como fue el caso de Parásitos o Logan. Con una banda sonora que te mete de lleno al suspense cautivador de toda la trama principal.

Y la historia nos hace recorrer un sinfín de sentimientos psicodélicos con escenas muy psicológicas que harán que el espectadores este un buen rato perplejo y confundido al mismo tiempo.

Qué ganas de vomitar da esta película. Hermética, sucia y muy muy desagradable. Me he sentido asqueada viéndola casi de principio a fin y nunca he terminado de entender por qué ya que es todo simbolismo y miseria, un ejercicio abstracto que no termina de darte una respuesta cerrada de todo lo que está pasando. Creo que cada persona se lo puede llevar por distintos caminos e interpretaciones, aunque la inmensa cantidad de simbología sexual hace que me decante por algún tipo de perversión atroz. Prefiero no pensarlo mucho.

Destaca por su uso del blanco y negro, la fotografía, las escenas oníricas y agobiantes y la interpretación magistral de ambos protagonistas. Pero a pesar de todo no es una película para mí y no podría recomendarla porque es una especie de repulsión continua. Aún así, no le puedo poner menos nota porque es innegable lo bien hecha que está, en ese sentido se puede admirar formalmente a pesar de que su trama se te pueda hacer muy cuesta arriba (y es comprensible, no sé muy bien a qué tipo de público está dirigida pero está claro que no es una película para todo el mundo).

"El faro" es una película muy claustrofóbica, nauseabunda, oscura y alegórica. Con escenas impactantes y una constante sensación de asco y repugnancia que nunca sabemos del todo a dónde nos lleva. Una de esas películas para lecturas psicológicas infinitas.

Pelicula con sus luces y sombras, una película de contrastes sin duda que no esperaba nada ya que no suelen llamarme las películas rodadas en blanco y negro pero hay que reconocer su buena escenografía, fotografía y sus actuaciones tanto de pattinson como dafoe que logran que con algo tan básico como una isla,un faro,dos hombres nos de suficiente contenido para llenar la película.
En cuanto a sus sombras tenemos un ritmo lento que por otra parte se entiende dada las circunstancias, y el sonido pese a ser bueno a veces es excesivo en intensidad y cargante. No esperes entretenimiento es mas contemplativa que otra cosa.

Un descenso a la locura total.

Película que está rodada como si fuera de otra época, lo que le da una espectacular fotografía bastante agobiante. No se como Willem Dafoe no está nominado al Óscar, una de las mejores actuaciones de su carrera.

Un autentico delirio, una obra única. Aunque me parece que las referencias se comen al guión.

Las historias de faros de épocas pasadas siempre me han parecido inquietantes porque sugieren demasiada locura y soledad. Y en esta película adquieren gran importancia las connotaciones mitológicas, supersticiosas, religiosas y sexuales.

La atmósfera está muy conseguida, es perturbadora y asfixiante, ayudada por la fotografía en blanco y negro. Transmite una sensación de claustrofobia que se intensifica por el espacio reducido y las actuaciones de los dos únicos personajes.

El Faro es una película radical. El formato cuadrado, unido a un soberbio blanco y negro, evoca la fotografía de los pioneros del siglo XIX, pero también la famosa película polaca Ida. Como era de esperar, la historia nos adentra en la vida cotidiana de dos fareros: el mayor es un despojo de vida que se sobrepone a una autoridad totalitaria, el segundo es más digno, pero está habitado por los secretos y el odio. Los pedos, el agua del váter, la suciedad, la masturbación, la bebida: nada se salva. Lo real y lo imaginario se funden rápidamente, de modo que ya no sabemos dónde está el límite entre ambos. La dirección es tan virtuosa como grandiosa. El guión, fuerte, poderoso, oscuro, ambiguo, urde una historia tan delirante como aterradora en un escenario a puerta cerrada, tan asfixiante como claustrofóbico. La técnica es simplemente soberbia. Montaje, sonido, decorados (el faro se construyó íntegramente para la ocasión), vestuario, maquillaje, efectos especiales, siendo sin duda la más bella: la fotografía (imagen en blanco y negro en formato cuadrado). Pero la guinda del pastel es la interpretación. Willem Dafoe y Robert Pattinson nos regalan unas interpretaciones tan impresionantes como sobrecogedoras. De un extremo a otro, nos llevan de la mano en esta pesadilla de la que no salimos indemnes, casi tan perturbados como los personajes. Robert Eggers confirma que su dirección de El Faro es mejor que su primera película. Fascinante e hipnótica, una conmoción inesperada que permanecerá con nosotros a lo largo del filme. Una experiencia visual y sensorial única.

Nota: Película que tenía vista hace algún tiempo y que recomiendo a todo el mundo.