Treinta años después de que finalizase su serie de televisión, Chip y Chop vuelven a las andadas y lo hacen con 'Chip y Chop: Los guardianes rescatadores', una divertida bomba de nostalgia cargada de ingenio, guiños al mundo de la animación y, sobre todo, una pizca de mala leche hacia la industria de Hollywood. Y es que la película, lejos de buscar un simple reinicio para la franquicia, nos presenta a unos Chip y Chop que no se hablan desde que su show fuese cancelado a principios de los 90 y que, por accidente, acabarán inmersos en un misterioso caso donde otros personajes de animación, todos ellos también bastante olvidados por el gran público, son secuestrados con oscuras intenciones. Una nueva aventura detectivesca para nuestras intrépidas ardillas donde no faltarán los cameos, el humor meta o los chistes malos, pero tampoco la crítica hacia la realidad de los juguetes rotos del mundo del espectáculo, el amargor del fracaso o la evidente crisis de creatividad detrás de tanto reboot, remake y secuela.

Por supuesto, y tratándose de un producto de la factoría Disney, no podemos esperar un enfoque demasiado incisivo al respecto ni tampoco un guion que nos vuele la cabeza por su profundidad, pero lo cierto es que el conjunto funciona bastante bien tanto como cine palomitero que como sátira del medio artístico. Un buen equilibrio que sorprende más teniendo en cuenta el interminable desfile de referencias que componen la cinta, los continuos detalles ocultos en forma de easter eggs y, muy especialmente, su vistosa fusión de imagen real con distintas técnicas de animación entre las que podremos encontrar 2D tradicional, CGI, stop-motion e incluso marionetas. Explosivo cóctel de ingredientes para una película que, aun pudiendo haber dado mucho más de sí, consigue dejarnos una aventura realmente original que golpeará en la nostalgia de todos aquellos que, como yo, crecieron viendo a este par de ardillas salvando al mundo cada semana.

Hay tanto que contar y tan pocas palabras en el diccionario.

¿Estamos ante la mejor película de este 2022? Muy probablemente. No por estar ante una de las historias más innovadoras que hemos podido ver, sino por el factor nostalgia que tanto nos gusta a los cinéfilos. No podéis negarlo.

Nos encontramos con una película que hace un guiño muy descarado a la película de “¿Quién engañó a Roger Rabbit?”, tal es así que podremos verlo unos segundos en pantalla .

Algo que me ha parecido “sublime” de esta película de Chip & Chop es personajes reconocidos que podemos encontrarnos durante la hora y media, eso sin contar los guiños a “otras películas” que si no estamos atentos podemos perdernos.

Una película para estar atento en todo momento y que disfrutas de principio a fin.

¿Pero es oro todo lo que reluce? Bueno, es disfrutable para aquellas personas nostálgicas que deseaban ver al pobre “Sonic Feo” lanzando hate a las redes sociales por haberlo tratado mal . Pero siendo una película de alguien que no disfruta del cine diariamente le podría resultar de lo más normal e incluso, no llegaría a entender toda la emoción que se ha generado desde su estreno.

Por otro lado, referente a los efectos especiales o las animaciones utilizadas son de lo mejor de la película. Consigue que viajemos en el tiempo… cuando el estreno de “¿Quién engañó a Roger Rabbit?”. Hasta podemos disfrutar de una “pequeña” crítica a la utilización del 3D en la actualidad.

Sin duda alguna, estamos ante una película muy completa. Cierto que no es algo demasiado innovador, pero la fórmula que han planteado funciona en todos los sentidos.

Chip n' Dale: Rescue Rangers es una divertida película que sigue la estela de Who Framed Roger Rabbit, mezclando animación 2D (y 3D) con imágenes reales. Además, se sitúa en un mundo en el que los dibujos animados no son solo eso, sino que son actores y actrices de Hollywood.

La historia es entretenida y para pasar el rato está bien. Pero sin duda lo que destaca de esta película es la cantidad de referencias que tiene. Ni un solo frame está libre de ellas. Tenemos referencias tan obvias como el Ugly Sonic, que es un personaje más de la historia o el villano que no es otro que Peter Pan de adulto , pero también más sutiles como los pósters de películas (muy fan de Batman vs ET o de Mr. Doubtfire) o TODOS los personajes que sirven como extras (Flounder, Baloo, Tigra, los Simpsons, Winnie the Pooh...) . Podría estar nombrándolos a todos cien años y aún no habría acabado.

Además, la película sirve como crítica a Hollywood y a cómo trata a sus actores y actrices cuando ya no les son útiles.