Pocos debuts cinematográficos pueden presumir de haber causado tanto impacto en el panorama cinéfilo como 'Reservoir Dogs', un atípico thriller con tintes de cine negro con el que Quentin Tarantino, quien hasta entonces solo contaba con un inclasificable mediometraje a sus espaldas, daba las primeras pinceladas de su particular estilo como realizador. Esa personalidad tan distintiva, fruto de sus incontables —y eclécticas— influencias fílmicas y musicales, lograba que algo tan trillado como es el atraco a una joyería se convirtiese en un explosivo y vibrante relato en el que dicho atraco era, paradójicamente, lo que menos peso tenía en el desarrollo de la historia. Tarantino tomaba esa premisa como una mera excusa argumental para, en su lugar, sumergirnos en una narración en tiempo real —acompañada a su vez de numerosos y reveladores flashbacks— donde lo verdaderamente importante era el antes y el después del robo: qué había llevado a los personajes hasta allí y qué consecuencias tendría el golpe para ellos.

Todo esto queda ya patente desde la memorable secuencia de apertura; una charla en una cafetería donde los atracadores están desayunando mientras hablan de sus cosas. A través de diálogos aparentemente intrascendentes e irrelevantes para el atraco, Tarantino empezaba a mostrar su magistral habilidad para escribir diálogos rápidos e ingeniosos y, del mismo modo, para presentar perfectamente las personalidades de sus personajes en apenas unos minutos de metraje. El resto de la historia, de estructura fragmentada y marcado tono teatral —muy apoyado en las interpretaciones de nombres tan notables como los de Harvey Keitel, Tim Roth o Steve Buscemi—, discurre como una vertiginosa montaña rusa repleta de violencia, tensión, temazos atemporales y breves destellos de ese característico y gamberro sentido del humor que pronto se convertiría en una de las señas de identidad del estilo tarantiniano. Una fantástica carta de presentación que, como el tiempo ha acabado demostrando, tan solo era la primera de muchas joyas en la filmografía de un director irrepetible.

Que manera de empezar de Quentin Tarantino, que dirige y escribió el guion de la película, está claro que no se anduvo con lindezas, ofrece una película de gángster diferente, pero con una crudeza importante. Es el claro ejemplo de menos es más, porque no es una película de grandes alardes, pero cuyo guion, narración y diálogos son muy notables.

Lo mejor de la película es en cómo se sitúa la historia desde el principio, los hechos ya han ocurrido, un atraco a unos diamantes que ha salido mal y los miembros de la banda que no se conocen entre ellos, algunos han salido mal parados y se encuentran en un punto de reunión, la desconfianza, los malos pensamientos, las sospechas y la paranoia empiezan a rondar por todos ellos y la confianza que se tenían empieza a tambalearse.

Que la estructura de la película no sea lineal aunque parezca algo que pueda dificultar su desarrollo, todo lo contrario, está hecho así adrede por el director, se cuenta el antes del atraco, se muestra el después, pero nunca el atraco en sí, el atraco es un marco que está ahí, pero es una caja negra para el espectador, la chicha está en otra parte de la historia.

Pocos escenarios y los personajes entran y salen, si me dicen que es una obra teatral me lo creo, hay que reconocer que la puesta en escena es inmejorable, un almacén abandonado donde se cuece todo el meollo y donde está todo el punto de tensión.

Como decía, la película es muy violenta, mucha sangre, pero los momentos más violentos ***contenido con spoilers*** los deja a la imaginación del espectador mientras suena "Stuck in the Middle with You", esa perdida directa del campo de visión de lo que está sucediendo para mi gusto hubiera preferido verlo.

El reparto es bastante equilibrado con diferentes personalidades que hace que todo este puzzle de personajes encaje a la perfección en el metraje, incluso Quentin Tarantino hace un breve cameo delante de la pantalla.

En definitiva, "Reservoir Dogs" es una película de gángster austera, pero que no por ello es mala, todo lo contrario, se demuestra que un buen guion que no se le ven las costuras y que tiene mucho empaque, buenos diálogos, momentos muy violentos y una historia muy afilada pueden claramente sustituir a los típicos tiroteos y persecuciones de las películas de gángster, donde la traición y la confianza tienen todo el peso de la película.

"Pulp Fiction" fue la joya de la corona de Quentin Tarantino, pero este largometraje de cine negro no se le queda muy atrás y muestra las claras intenciones del director en sus futuras películas en el séptimo arte.

P.D. La banda sonora de la película es muy top.

Reservoir Dogs es una película co - escrita y dirigida por Quentin Tarantino y que fue la película que merecidamente lo lanzó a la fama.
Este filme está protagonizado por algunos de los que después se convertirían en sus actores recurrentes como Tim Roth, Harvey Keitel, Steve Buscemi y Michael Madsen, y que tiene una banda sonora en la que se gastó gran parte del presupuesto, y he de decir que en ambos casos fue un dinero bien invertido.
En cuanto al guión es indudable que el señor Tarantino tiene un talento especial para construir tanto guiones como personajes fascinantes.
Y lo cierto es que este filme fue todo un hito en su estreno, llamando la atención tanto de crítica como público por su tremenda originalidad y por su manera casi estética de representar la violencia.
En cuanto la historia de esta cinta, esta es básicamente la historia de una banda de seis atracadores, de algunos de los cuales no conoceremos los nombres, sino tan sólo los colores que se les asignarán para identificarlos.
Es también la historia de un atraco que no vemos pero que sabemos que sale mal, y un almacén abandonado donde los seis fracasados criminales se reunen.
En definitiva esta es una gran historia con un muy buen ritmo, que te atrae a la vez que te genera tensión, todo lo cual la hace totalmente recomendable.

Una gran película con poco presupuesto y mucha inventiva. En un séptimo arte donde está prácticamente todo inventado y donde el cine de atracos está muy definido, Tarantino supo innovar, aportar frescura y crearse una identidad propia. La película tiene suspense y acción, y los 'flashbacks' le aportan dinamismo para contrastar con las escenas en un ambiente cerrado.

Su estructura y su iconografía influyeron en producciones posteriores, por ejemplo, se nota en 'La casa de papel'.