Críticas de Bitelchús Bitelchús

35 años después (mas o menos, escribo esto de cabeza) llega la secuela de una película que (abro paraguas) pensaba que iba a ser difícil de superar, pero no! esta secuela me parece superior a su antecesora y a continuación diré porque:

Estamos en 2024 y en esta película no ha cambiado nada: la iconografía sigue en ese bucle gótico noventero de Tim Burton (que si, tenemos CGI y cromas, pero también mucho atrezzo artesanal a lo 90's) que también tiene elementos actuales (porque asi debe ser una película en 2024, obviamente) pero aun sigue con ese aroma de los 90 y durante ciertas escenas lo notaremos bastante; los momentos musicales son mucho mayores y el punto fuerte para mi es que tenemos muchos mas actores (además de los personajes de la primera parte) y mucho mas tiempo en pantalla a Beetlejuice. Tendremos mas comedia y mas acción en esta secuela que dura, solamente 10 minutos mas que su antecesora! Además tiene 2 o 3 giros muy buenos, además que sabremos mas del propio Beetlejuice que no pudimos saber en la primera parte,

Si todo esto os parece un masaje a Tim Burton, soy el menos fan de su cine, pero aqui se le nota que ha regresado a enamorarse de hacer películas, que llevaba una rachita con remakes chungos, de la leche.

En general bien, lo mejor que ha hecho Tim Burton en bastante tiempo, aunque haya tenido que ser a base de hacer una secuela de una de sus primeras pelis. Arriesga poco, y en realidad va a lo seguro repitiendo lo que funcionó en la primera pero con un aire más moderno, pero que funciona bien porque se nota que la esencia de ese Burton ha vuelto de alguna manera.

Si acaso se le podría criticar eso, que no inventa la rueda y que se limita a lo mismo pero haciendo que la adolescente que era Winona Ryder en la anterior sea ahora la madre aquí, vamos, que ha querido hacer un cambio generacional para vendernos la misma peli de hace casi 40 años otra vez, pero bueno, en la época en la que estamos casi que me conformo con eso a que sigan destrozando sagas cambiando cosas.

El reparto bastante bien, por cierto, Michael Keaton vuelve a salirse y tanto Jenna Ortega como Winona están muy bien.

Para fans de Bitelchus y Tim Burton.

Toda la frescura, creatividad y originalidad del primer Bitelchús han desaparecido en esta segunda entrega. Burton sigue siendo un maestro de la imaginería y de la puesta en escena, pero de ideas cinematográficas anda "seco".
Salvo Keaton, el resto del reparto es directamente desechable.
Y salvo alguna escena suelta muy bien resuelta, el resto es anodino y aburrido.
La repetición de gags de la primera entrega es cargante. Simplemente muestra la incapacidad de Burton de crear cosas nuevas que funcionen. Las antiguas funcionaron muy bien y rompieron esquemas en su época, pero repetirlas ahora es, simplemente, hacer caja. O sea truco de trilero.
¿Segundas partes nunca fueron buenas? Pues va a ser que es verdad (salvo El Padrino, claro).

Es como una bolsa llena de sorpresas, donde cada escena te saca algo nuevo, al estilo clásico de Tim Burton. No es una peli que se enfoque mucho en la trama, sino más bien en ser visualmente divertida y extravagante. Winona Ryder regresa como Lydia Deetz, ahora una médium viuda y con una hija adolescente (Jenny Ortega) que no la soporta. Y claro, Michael Keaton vuelve como Beetlejuice, desatando el caos una vez más, con un estilo despreocupado pero lleno de humor negro.

La película tiene de todo: desde secuencias animadas hasta números musicales, pasando por una historia de amor adolescente con toques muy de Burton. Las actuaciones están geniales, especialmente la de Ryder, que consigue darle profundidad a su personaje sin perder ese aire melancólico que la caracteriza. El villano de turno es Delores (Monica Bellucci), la exesposa demoníaca de Beetlejuice, que aporta energía macabra y recuerda a los personajes más clásicos de Burton.

Visualmente, la película es puro Burton, con un estilo artesanal que se siente hecho a mano, como si estuviéramos viendo algo salido de los 80, pero en 2024. Puede que no sorprenda por su originalidad, pero tiene ese toque nostálgico y caótico que lo hace muy entretenido.

¡Tim Burton ha vuelto!

Desde que se anunció el tráiler tenía poca esperanza en esta película, sería porque Hollywood nos ha acostumbrado a sobrexplotar franquicias y nostalgia. Con esta segunda parte nos encontramos a un reconocible Tim Burton, el de antes, con la incorporación de Jenna Ortega que suma a la película, y la no tan necesaria incorporación de Monica Bellucci (cuyo personaje no aporta nada y podría suprimirse), aunque la actriz me encanta.

En cuanto a guion me parece más rica que la primera, ahondando más en la personalidad de los personajes y mostrándonos mucho más el mundo de los muertos, complementando la primera. Y hacer que los gusanos de arena se vean como los antiguos es algo que se agradece.

También hay algunas idas de olla del director pero a ver es Tim Burton.

Pues una secuela que en general no está mal, pero que tampoco destaca demasiado, ni aporta nada realmente nuevo a lo nos había contado la primera. Por un lado nos venden la moto del cambio generacional porque ahora Lydia ha pasado de ser la hija adolescente a ser la madre de una adolescente, pero a la hora de la verdad es casi la misma peli solo que con menos chispa.

Tampoco es que eso sea malo, como digo no está mal, y además mola ver que Tim Burton ha vuelto al tipo de pelis que mejor se le dan. La ambientación es totalmente de su rollo, y el reparto está genial. La incorporación de Jenna Ortega le sienta genial a la peli, y viene demostrando con esta peli y con su papel de Miércoles Addams que se le dan bien estos papeles, podría ser la Christina Ricci de nuestra generación. Además los que repiten como Winona Ryder o Michael Keaton están muy bien, aunque al segundo me habría gustado verlo más, al final, como en la anterior, la peli se acaba centrando más en la familia que en el propio Bitelchús.

Está entretenida y da nostalgia ver a estos personajes de nuevo y ver como han cambiado, aunque la peli como tal se nota que va a eso, a buscar la nostalgia más que a querer contar algo nuevo. Bien sin más.

Sensacional. Un deleite de remember a base de una continuación que encaja perfectamente con su predecesora y que está plagada de detalles al mismo tiempo que subyacen ciertos temas quizás menos palpables, como el precioso amor paterno filial o una crítica a una sociedad deshumanizada por las tendencias y descerebrada a base de tecnología. Amén de lo soberbio que está Michael Keaton, quien podría haber tenido algunos minutos más para nuestro goce personal.

Contiuiación de la peli de culto de los 80 de Tim Burton.

Realmente, era necesaria la peli... pos creo que no, que tira de nostalgua para los de aquella época... pues sí.

La niña de antes (Wynona Reader) es la madre ahora... y su hija... Jenna Ortega, que después de "miércoles" parece que le pega este tipo de papeles.

LA historia no es gran cosa, pero bueno, con poder volver a ver el gusano de arena... y ese "mas allá" tan característico de Burton, se puede dar por bueno.

Buenos efectos especiales y el elenco.

Hay secuelas tardías cuando ya nadie las esperaba, como Destino final o Sé lo que hicisteis el último verano, por poner ejemplos que he visto recientemente, y luego hay casos especialmente tardíos como el de Top Gun o, en este caso, el del bioexorcista más famoso de la historia. Bueno, creo que tampoco hay más.

Es normal que se mate al personaje de un actor que no va a aparecer, en este caso por cosas bastante chungas, pero en este caso es literalmente la excusa para que todo ocurra, porque es la tragedia lo que lleva a la familia Deetz de vuelta a la casa que tan bien conocemos de los años 80, aunque ahora Lydia tiene una hija, Astrid. Y no son las únicas que vuelven, también lo hace Bitelchús más desagradable que nunca, provoca rechazo nada más aparecer aunque estuviéramos deseando verlo, y hay alguien más que lo busca, aunque su obsesión no ha cambiado en más de treinta años.

Sé que en la primera no sale demasiado Bitelchús, aunque sea quien le da nombre a ambas películas, pero aquí, a pesar de todo, sólo quería que apareciera, porque se me estaba haciendo mucha bola la trama del duelo, la relación madre e hija, la hija adolescente difícil… vamos, más de lo mismo que la primera pero peor, y para colmo con romance adolescente incluido, que me ha parecido la peor trama con diferencia aunque sea lo que lo precipite todo. Pero es que en general Astrid no me ha caído bien, no tiene ni de lejos el carisma que tenía Lydia de joven y que sigue siendo una reina tantos años después. Astrid es básicamente Miércoles pero mucho más amargada y sobre todo aburrida. Lo peor de todo es que a Dolores la han puesto casi como si fuera la protagonista, sale en todos los pósters y está ahí porque tiene que haber de todo, y eso que la mezcla entre La novia cadáver y Sally, de Pesadilla antes de Navidad, está genial, es la representación misma del estilo gótico de Tim Burton, pero sale menos que nada.

Lo mejor son los efectos prácticos, ese toque cutre que es parte del encanto de la primera y que, a pesar de que esta es de 2024, le sienta muy bien, como esos gatetes o los peces del marido de Lydia, son lo más divertido de la película, eso y las referencias a la primera, como ese vestido rojo tan precioso de Lydia. Lo peor es algo que en la primera era mítico y de lo mejor que tenía, pero que aquí da vergüenza ajena, que son los momentos musicales, aunque tampoco entiendo esa parte en la que Bitelchús cuenta su historia en italiano, me ha dado ganas de quitar la película, para qué vamos a mentir.

Está claro que sin semejante reparto esto habría sido otra cosa, porque por supuesto vuelven Michael Keaton, Winona Ryder y Catherine O’Hara, pero se unen Jenna Ortega, aunque creí que su incorporación sería mucho mejor porque es un ambiente que le pega pero sin más, Mónica Bellucci, que está totalmente desaprovechada, Danny DeVito, aunque si parpadeas te lo pierdes, y Willem Dafoe, que aporta bastante comicidad.

¿Y ese final? ¿Podría ser más random?

Una secuela que nadie pidió pero que me había creado grandes expectativas y que sinceramente podría haber esperado otros treinta y seis años. Esto es lo que pasa cuando se resucita a los muertos, dejadlos ya tranquilos. Hay cosas que no deberían tocarse. Lo peor es que he leído que amenazan con una tercera parte.

Beetlejuice Beetlejuice es una película de comedia y fantasía, protagonizada por Winona Rider, Michael Keaton, Catherine O'Hara y Jenna Ortega. Dirige Tim Burton.

Han pasado los años y Lidia ahora es madre. Cuando su padre fallece, la familia se reunirá de nuevo en Winter River. Al mismo tiempo, Halloween se acerca... y Beetlejuice también.

Pues aquí tenemos una tardía secuela que poca gente esperaba (si es que la esperaba alguien).
No soy especial fan de Tim Burton, pero sí lo soy de la primera entrega y aquí debo reconocer que cuando vi anunciada esta secuela temí lo peor. Pero oye, no ha estado mal, sólo con esto ya es de agradecer. Empezaban los créditos iniciales con ESA canción, y ya estaba disfrutando y pensando que "muy mal se nos tiene que dar para que no me guste...".

Tim Burton tira de fórmula de "más es más", y en casi todos los aspectos ha salido bien parado.
Volvemos a tener una pintoresca aventura entre el mundo de los vivos y de los muertos con este personaje por el que, salvo por el doblaje al castellano, no parecen haber pasado los años. Catherine O'Hara está muy bien también y Jenna Ortega ha caído de pie en este reparto, igual que su personaje, que podría quedarse como lo empalagoso de la cinta pero su trama no resulta forzada. Winona Rider es la que menos me ha entusiasmado del reparto principal.

Resulta una película tan pintoresca o más que la anterior, con bastante respeto por la primera película y por los fans. Conserva el alma, es entretenida y caótica, aunque coquetea con el batiburrillo con tantos personajes (sí, Dolores , lo digo por ti, y lo siento), pero que acaba siendo sobre todo divertida.

No cuenta con la sorpresa y el encanto de la primera parte, vive de la nostalgia y de la irrupción de una Jenna Ortega a la que están metiendo con calzador en todo revival pseudosiniestro y al final la van a encasillar, y que de haber nacido antes sería la actriz fetiche del señor Burton, me parece que ya no le da tiempo.
Pero claro, el amigo Tim está ya desde hace tiempo en el Olimpo, y si le das a elegir entre Ortega y Bellucci pues antes de que lo pienses el ya ha elegido, y hace un crossover de Beetle con Novia Cadáver solo para incluirla, que es un gusto verla no digo que no, pero que es un pegote sin importancia en la película si lo digo. Se nota mucho que está por ser quien es.

Y en este debate, si yo elijo, me quedo con Winona, que puede ser amiga de lo ajeno, pero si ha sabido reinventarse, entre sus psicofonias y las de Iker Jiménez no hay color. Y me quedo también con Keaton por supuesto, que vuelve a clavar un personaje al que supo sacarle todo el 'jugo de cucaracha' en su día.

La película en general está por debajo de mis expectativas, un producto de consumo rápido, con una historia insulsa, que sólo acierta en los momentos que recuerda su pasado, y porque te acuerdas del cariño y mimo con el que entonces estaban hechos, cosa que aquí no ocurre. Es estética Burton, pero como si la hubiera encargado y no la hubiese hecho él mismo, definitivamente no está en forma. Aún así te sigo guardando en el corazón, porque lo que hiciste en los 90 está al alcance de pocos.

A nadie se le escapa que esta secuela se titula 'Bitelchús Bitelchús' y no Bitelchús 2 por una razón, la fuerza de hacer una tercera con el título que invoque al muerto más divertido del cine es demasiada como para dejarla escapar. Nos vemos el próximo Halloween.

Es hora de dar por inaugurada la spooky season si el señor Tim Burton vuelve más de 30 años después, regalándonos un trocito de nostalgia halloweenesca directito al corazón. La historia nos sitúa en un presente en el que Lydia es la presentadora de un programa sobre casas encantadas, tiene una rebelde hija que sigue sus pasos a la hora de mandar a todos a la puñeta y su vida sigue siendo un caos espectral. Tras una tragedia que sacude sus vidas, Delia, Lydia y Astrid vuelven a Winter River para calmar sus almas, pero una vez allí, se darán cuenta de que el pasado nunca muere. Literalmente. Y que sólo hará falta un golpe de suerte (o de mala suerte según como se mire), para que alguien pronuncie el temido, o ansiado, "Bitelchús, Bitelchús, Bitelchúúúúus".
La película es puro disfrute y morriña en vena, contando con los típicos guiños a la cinta anterior de 1988 e incluyendo a nuevos y desternillantes personajes como Jenna Ortega, Willem Dafoe, Danny DeVito, Monica Bellucci o Justin Theroux, para cohesionar una historia, que aunque bastante predecible, hará las delicias de todos los amantes del cine de Tim Burton. El director abraza aquí su atmósfera más dark referenciando siempre su propia cinematografía, como la estética de Monica Bellucci tan parecida a 'La novia cadáver' o el aura de 'Pesadilla antes de Navidad'. Y es que se nota que ha disfrutado enormemente rodando este filme, porque ha sido casi como ver a un crío dándolo todo en las fiestas del pueblo.

Una secuela más que digna, divertidísima y con los momentos musicales marca de la casa a cargo del incombustible Danny Elfman. Poneos vuestros mejores ropajes negros, id al cine y ahogaos en un tremendo bol de palomitas. La disfrutaréis como unos pequeños duendecillos del averno.

No importa cuántas veces hayamos repetido su nombre para volver a invocarlo ante el enorme gusano de arena en que se había convertido este proyecto de secuela después de treinta y seis años, el simple hecho de volver a ver a Michael Keaton como Beetlejuice se había convertido en una hipótesis tan altamente improbable que, incluso hoy en día, cuando uno se sienta frente a la gran pantalla para ver "Beetlejuice Beetlejuice", sigue estremeciéndose ante la idea de volver a cruzarse con uno de los más inolvidables muertos vivientes que nos ha dado la fértil imaginación de Tim Burton.
Obviamente, los temores a una secuela tardía, sin sabor y podrida en nostalgia comercial como muchas otras de los últimos años estaban ahí, por no hablar del declive del cineasta Tim Burton. Pero en cualquier caso, tenía que ver el regreso de un resucitado 'Beetlejuice', de lo mejor que el delirante universo del director tenía que ofrecer. ..
Y, a través de este protagonista, se nos invita instantáneamente a reencontrarnos con toda su fantasía gótica y con viejos conocidos que llevan su mejor firma. Tomándose la libertad de descubrir este más allá con más franqueza (sin duda contando con la aceptación de la locura inducida por la primera película) junto al reencuentro con la familia Deetz (¡qué placer ver a Winona Ryder y Catherine O'Hara de vuelta en unos papeles hechos sólo para ellas! ) así como la introducción a su nueva cara más juvenil, interpretada por Jenna Ortega, "Beetlejuice Beetlejuice" muestra claramente el deseo del director de divertirse con lo que tiene, ya sea a través de Michael Keaton, que también está en buena forma al retomar su papel de culto, maravillosos pequeños gags morbosos en un limbo del que uno pensaría que nunca ha salido, pastillitas animadas en retrofilm y más, de una brillante secuencia en la que los cuerpos se "recomponen" al son de "Tragedy" de los Bee Gees, con Monica Bellucci, la nueva compañera y musa del director.
Sin embargo, la alegría de encontrar a un Tim Burton claramente rejuvenecido por sus propias raíces pronto da paso a la sensación de que la exposición de "Beetlejuice Beetlejuice" se alarga mucho más de lo debido, como si, incluso después de tanto tiempo, la propia película no supiera a dónde ir con la trama. Y, a pesar de que siempre hay cosas divertidas que sostienen este universo (como el policía de ultratumba liderado por un perfecto Willem Dafoe), esta secuela va a pisar con sorprendente ligereza las nuevas relaciones de la familia de su heroína, presentadas con bastante crudeza a modo de espejo de la primera película, sin dar la impresión de tener un rumbo que abrazar. La antagonista, interpretada por Monica Bellucci, deambula en el fondo de una serie de sketches que retrasan el esperado encuentro entre los vivos y los muertos, sólo para confirmar la artificialidad de su papel. El pequeño giro que desencadena el encuentro no es tan estúpido en sí mismo, pero sus consecuencias se reducen rápidamente a un pretexto inútil, que conduce a una cabalgata hacia el más allá que, sin duda, induce a la sonrisa, pero que carece cruelmente de la consistencia necesaria para ganarse todo mi apoyo.
Afortunadamente, para compensarlo todo, Tim Burton ofrece un espectáculo pirotécnico final en forma de un largo y fabuloso número musical en el que todo el absurdo de su universo sale de su abismo para sumergirse en el nuestro, dirigido por su grandilocuente camarero jefe del zumo de cucarachas (el equivalente halloweenesco del primo de
Zumosol) al son de una partitura tan jubilosa como irresistible para los protagonistas que, como yo, no pueden evitar dejarse arrastrar por ella.
Probablemente no será suficiente para que “Beetlejuice Beetlejuice” se sacuda el carácter anecdótico que ha regido toda su historia, pero sí para demostrar que el cadáver de su protagonista aún tiene mucho que decir y hacer... Del mismo modo que ver a Tim Burton en tan buena forma en plena imaginación no es, sin duda, señal de que él también esté muerto y enterrado.

Empiezo a estar muy fuera de estas propuestas de secuelas que llegan 30 años tarde, porque está más que claro que apelan a nuestra nostalgia de cuando éramos jóvenes y vimos la original para sacarnos los cuartos, que a cuestiones artísticas, pero aquí estoy viéndola.

Esta segunda parte no es mala, pero tampoco es que sea gran cosa, como seguramente no lo sea la primera parte si la viésemos con los ojos de ahora y no los de su momento. Es una secuela aceptable, pero creo que en muchos momentos está desaprovechada, sobre todo el personaje de Monica Bellucci, y tarda bastante en arrancar. De hecho, la primera hora se me hizo un poco aburrida, pero sí que es verdad que los últimos 40 minutos recuperan la esencia de la original, con un ritmo, escenografía, maquillaje y efectos que nos retrotraen a la original (salvo por ese número musical, bastante peor que el de la primera) consiguiendo que el conjunto sea pasable.

El reparto no desentona, es de agradecer que sigan Winona Ryder y Catherine O'Hara, y Michael Keaton sigue siendo un gran Beetlejuice, aunque no sé si por la edad, o porque, pero le vi más contenido, estuvo menos pasado de vueltas, pero el que más me gustó fue el personaje de Willem Dafoe, muy divertido y loco, muy en la línea de la primera parte.

Se ve sin la sensación de perder el tiempo, pero llega tarde.

Bien, bien.

No destroza la franquicia, eso era lo básico que se pedía, y además consigue mantener muy dignamente la su esencia. Tiene humor, efectos prácticos, ni notas el paso del tiempo delo entretenida que es y los momentos musicales son una maravilla.

Tira bastante de nostalgia, no va a superar a la primera, pero totalmente recomendada.

Segunda parte de la saga Bitelchús.

36 años después Tim Burton nos regala la segunda parte de su mítica película Bitelchús y como la primera le funcionó hace exactamente lo mismo en la segunda obteniendo el mismo resultado.

La película comienza un poco lenta, y al igual que la primera, quizás, hacia la mitad, te empieces a sentir un poco aburrido y es entonces cuando todo se vuelve disparatado y comienza lo emocionante para acabar en un final desternillante y digno de tremenda saga.

Tengo que admitir que me he divertido muchísimo viéndola, las carcajadas en el cine eran reales y aquí tiene mucho que ver el propio Bitelchús y sus funcionarios, en especial Bob, el mejor personaje de la película. Puedo vaticinar que este Halloween va a estar lleno de Bobs y es que este personaje sin abrir la boca, por razones obvias, consigue sacarte varias carcajadas solo con la expresión de su cara, un 10.

Como ya he dicho Tim Burton vuelve a hacer exactamente lo mismo, la historia se desarrolla más o menos igual, los escenarios son los mismos, los personajes también, todos y cada uno, el universo es el mismo, incluso se sirve de los mismos recursos para sus monstruos con los efectos mecánicos que ya contaban para que todo genere las mismas sensaciones. Los maquillajes, prótesis y caracterizaciones también se realizan igual, no queremos realismo queremos eso que teníamos entonces, queremos pirañas animadas no realistas, incluso las luces y destellos, es como si no hubiese pasado el tiempo.

En cuanto al personaje de Mónica Bellucci, una especie de mezcla entre Morticia Addams y Sally de Pesadilla antes de Navidad siniestra, estoy de acuerdo en que es bastante suprimible de la película, no aporta nada a la trama, no genera ninguna inestabilidad en ningún personaje salvo en Bitelchús y tampoco es que se agobie mucho, solo sirve para justificar una nueva boda entre este y Lidia pero para poco más. Pero bueno, ella lo hace genial y Tim Burton está enamorado y eso siempre es bonito.

Y si hablo de banda sonora y Tim Burton ¿quién vamos a suponer que está al mando? Pues claro, Danny Elfman y con él pues ya sabemos que el éxito está garantizado, en este caso con canciones de los años 70 y 80 con lo que nada tengo que objetar, solo que estaba segura de que íbamos a escuchar el Tali mi banana pero jamás en un coro de niños en un funeral, demencial.

Resumiendo, si quieres volver a disfrutar de esas pelis de tu niñez y volver a sentir lo que sentías de niño te la recomiendo x1000 ya no se hacen estas pelis y hay que disfrutarlas cuando pasan.

Nunca he sido muy seguidora de la película original porque mezclar comedia, fantasía y terror no es mi estilo. Lo más destacado es su ambientación tétrica... el Más Allá, las casas embrujadas, los demonios, los fantasmas.

Y en eso Tim Burton ha conseguido una reproducción fiel con el regreso de Michael Keaton y Wynona Ryder. Y Jenna Ortega encaja muy bien en la producción, aunque si se descuida acabará encasillada entre Astrid y Miércoles Addams.

A veces parece que hay demasiados personajes y pequeñas tramas, pero creo que la idea ha funcionado bien y está, como poco, a la altura de la historia original.

Mucho peor que la primera con un guion que parece con desgana y obligado. Lo mejor de la película es Bob.

Cuando en la década de los 80 del pasado siglo el cineasta Tim Burton nos ofrecía un novedoso prodigio cómico denominado «Bitelchús» en España como traducción fonética de su título original, poco hacía suponer una secuela de la misma casi 40 años después, incluyendo la serie de dibujos animados.

Retoma pues el director la cabecera que le hizo famoso y que continuó con «Eduardo Manostijeras», recreando en la actualidad aquel personaje con sus, entonces, principescos protagonistas, W. Ryder y M. Keaton, ya con resultados menos espectaculares pero igualmente imaginativos y dignos para pasar unos deliciosos minutos en el cine.

Para los que disfrutamos de ella por aquel entonces nos parece que no la supera, pero tampoco desentona con estrépito como algunos medios sugieren. Y Tim, si estás pensando en una nueva entrega que llevaría por título, presuntamente, "Bitelchús, Bitelchús, Bitelchús", olvídalo, que con estas dos muestras ya nos vale. Película PARALELA a la primera. .2️⃣/5. ..PICARD..

Autohomenaje de Tim Burton a tiempos pasados y por tanto mejores de su carrera, concretamente a esos en los que su característico estilo visual venía acompañado de propuestas de notable irreverencia, chispa y atrevimiento. Bitelchús fue algo único en su momento y Burton lo rescata con una secuela que repite su mismo esquema casi por completo, evidenciando una innegable crisis creativa pero salvando el descalabro absoluto con unas ideas que, aun siendo recicladas, funcionan bien y dan al público lo que venían buscando en una continuación de este siniestro y divertido personaje que Micheal Keaton vuelve a resolver con nota.
No sorprende, pero apela a la nostalgia con acierto y le rinde su merecido homenaje. Cumplidora.

Tenía muchas expectativas y me he quedado con las ganas.

En cuanto a estética me ha encantado. Efectos de antaño adaptados a nuestro tiempo y todo lo relacionado con el infierno es una delicia.
Música, tiene temazo tras temazo y perfectamente encajados a las secuencias.
Actores. La que más me ha gustado sin duda ha sido Catherine O´Hara, me ha encantado, aunque su personaje no tanto. Y hablando de Delia, encajaría bien con Rory (Justin Theroux), ambos pedantes y llenos de falserío. Ahh!! y Danny de Vito un momento en pantalla, pero minutos de calidad.

Lo peor son el doblaje en castellano de Wynona Ryder y la falta de trama o argumento. Sacan tres líneas, la de Jeremy, la del padre de Astrid (Jenna Ortega) y la de Dolores (Monica Bellucci), y no llegan a darle fuerza a ninguna, muchas teclas tocadas pero sin la profundidad necesaria.

En resumen, una película diferente a lo que se puede ver hoy en día, con unos efectos chulos, con la que te vas a reír un buen rato, con guiños a ka novia cadáver (ojo), pero que al final no consigue culminar la excelencia en cuanto a trama o guion.

Secuela que llega muy tarde pero que funciona bastante bien, a mi desde luego me ha sorprendido muy positivamente porque no esperaba demasiado y al final la he disfrutado.

Lo primero a destacar es que la película se siente vieja y nueva a la vez, y lo digo como un halago porque por un lado transmite la nostalgia de volver a ver a Michael Keaton como Bitelchús y a Winona Ryder como Lydia, mientras que por otro se nota que es una versión más moderna de la historia, ahora con varias generaciones de la familia Deetz. Winona es ahora madre y su hija, que además es Jenna Ortega y está genial en el papel, es la que hará un poco el papel que tenía Winona en la peli original.

El reparto es una regalito, todos están perfectos, y buena parte de que la peli funcione es que Michael Keaton está en su salsa como Bitelchús. Tiene pinta de ser un personaje muy complicado de interpretar por lo extravagante y rarito que es, pero Michael ya lo clavaba en tiempos y ahora lo sigue haciendo, está en plena forma.

Danny Elfman vuelve a poner música a la película, la ambientación se mantiene... es que es casi como volver atrás en el tiempo a cuando era niño y vi Bitelchús por primera vez, con sus locuras, su toque siniestro y su humor.

Buena secuela, si os gusta la primera no os la podéis perder y si no es posible que esta al ser más moderna os convenza más.