Rodada en plano secuencia en su totalidad, ‘Hierve’ puede resumirse como una experiencia de lo más intensa y agobiante. La nueva película de Stephen Graham bajo las órdenes de Philip Barantini nos sumerge de lleno en el ambiente de tensión que se vive en un restaurante de etiqueta londinense en plena noche de Navidad. Los que hemos tenido la oportunidad de trabajar como camareros o cocineros (algunas veces hasta las dos al mismo tiempo), podemos vernos completamente reflejados en esos sudores fríos, el sentir que no llegas a tiempo, el estrés que suponen los clientes maleducados y la ansiedad que supone hacer frente a tanto trabajo en un tiempo reducido.
En medio de este panorama tan ensordecedor, Andy y Callie (excelente Vinette Robinson) deberán hacer frente a su labor como chefs, cumplir con las exigencias e impertinencias de los comensales (desde influencers que exigen un trato especial hasta racistas nada disimulados), mantener unido a su equipo lidiando con camareros y ayudantes de cocina perezosos e intentar no sufrir un infarto por el camino. Todo esto sumado a la visita de un inspector de sanidad y a la presencia de una prestigiosa crítica gastronómica. Vamos, lo que se dice un regalito de Papá Noel fantástico que nada tiene que envidiar a las ediciones patrias de ‘Pesadilla en la cocina’ con Chicote echando espumarajos por la boca.

La ley de Murphy le viene que ni pintada a este film, porque si algo puede salir mal seguramente salga peor que mal. Fatal. Con ambulancias y peleas de por medio. Solo faltaba que se sentase también a cenar la mismísima reina de Inglaterra para ponerle la guinda a este envenenado pastel.

Hierve es una película de suspense.

Digo de suspense porque al final creo que la tensión creciente de la cinta es lo que más prevalece.
En Hierve tenemos una proeza cinematográfica, una película para ponérsela a todo estudiante de cámara, de dirección, de puesta en escena,... Está entera rodada en un plano secuencia, con la cámara siguiendo a unos y otros personajes a lo largo del restaurante en una de las noches más concurridas, y vemos cómo cocineros, camareros y jefa de sala van lidiando con los problemas que van encontrándose en una noche de trabajo que cada vez se va complicando más.

Debo decir que no me parece una película para ponérsela a cualquiera, ni siquiera a cualquier aficionado a la cocina. Me parece una película para ponérsela a la gente que aprecie estos detalles de puesta en escena y demás que mencionaba, porque si estos detalles pasan por alto, puede ser relativamente fácil dejar de prestar atención a lo que pasa en pantalla.

Más allá de la puesta en escena, destaco el papel del protagonista, Stephen Graham es un secundario habitual de los que siempre cumple, y aquí le dan un papel complejo que parece que no le pesa.

Boiling Point (2021), dirigida por Philip Barantini, se basa en un cortometraje del mismo título realizado por el mismo director. Está rodada en un solo plano secuencia de 92 minutos, con lo que sentimos como va creciendo la presión en esa cocina hasta el desenlace final. Stephen Graham lo borda como el chef Andy. La película toca muchos temas en poco tiempo y ese es el problema, a mitad de película hay demasiados personajes, demasiados problemas abiertos y poco tiempo para su desarrollo. Interesante, podría ser mejor.