No es que sea Panos Cosmatos un cineasta especialmente prolífico, pero desde luego, y con los tres trabajos que ha dirigido hasta la fecha, sí de los que saben cómo dejar huella en el sobresaturado panorama cinéfilo. Lo hizo con aquel psicodélico debut que fue 'Beyond the Black Rainbow', con la inquietante atmósfera sobrenatural de 'La visita' y, por supuesto, con 'Mandy', un angustioso descenso a la locura donde la abstracción estética de su ópera prima, de intensos tonos rojos y violetas, se funde con el velo de siniestra fantasía demostrado durante su colaboración con Guillermo del Toro. Un clásico relato de venganza pasional que Cosmatos, escapando de las bases más convencionales del cine comercial, reformula como una lisérgica espiral de hipnóticas reminiscencias ochenteras, pasada por un estilizado filtro de surrealismo onírico y con un Nicolas Cage completamente desatado en su particular infierno carmesí de sectas hippies, ritos ocultistas e invocaciones demoníacas. Aquí la venganza no se sirve fría, sino bien calentita y bajo una buena capa de LSD.

No estamos por tanto ante una película de venganza al uso, sino más bien ante un psicotrópico ejercicio de cine experimental donde el director, dedicando un especial interés a la construcción de la atmósfera, se permite el lujo de ni tan siquiera mostrar el título de la película hasta bien entrada la primera hora de metraje; momento en el que comienza a desencadenarse el verdadero delirio febril. Todo lo visto hasta entonces, si bien se enfoca en ir aumentando progresivamente el ambiente enrarecido y perturbador del relato, discurre bajo un denso aura de ensoñación alucinógena que sirve, en cierta medida, como tensa calma antes de la visceral vorágine de brutalidad, sangre y violencia que nos tiene reservada su salvaje recta final. Dos partes claramente diferenciadas, tanto en ritmo como en tono, pero extrañamente armonizadas en torno a una inclasificable experiencia tan estimulante en el plano audiovisual como abrumadora en el narrativo. Todo un viaje sensorial ante el que solo queda dejarse llevar, abrazar su locura y, para bien o para mal, hacerse uno con ella.

Me puse esto pensando que iría por la línea de Willy's Wonderland, y lo cierto es que el comienzo se me estaba haciendo lento.

Lo que me ha dado ganas de seguir ha sido la cinematografía (a la que vuelvo luego), pero a medida que iba avanzando la trama iba entendiendo que al menos la primera mitad del film no era una peli de acción, sino de terror psicodélico con toques religiosos.

La segunda mitad sí entra dentro de la acción, de hecho resulta una peli slasher en la que el asesino es el bueno, y esa parte tiene un ritmo más normal, por llamarlo de alguna forma.

Realmente, si tengo que destacar algo es lo que dije de la cinematografía: Todo el metraje tiene un aspecto granulado como si hubiera sido grabado en los 80 (momento en el que se sitúa la obra), y a lo largo del film se juega mucho con las luces y los colores (especialmente el rojo), lo que además de para la ambientación, sirve mucho para los efectos y el maquillaje que, al más puro estilo ochentero tiene un toque cutrón.

En definitiva, Mandy claramente no es un film para todo el mundo; empieza lento y tocando temas psicodélicos hasta la mitad de la obra, que en este caso implica que es una hora de metraje.

También está protagonizada por un Nicolas Cage que cae en ese patrón de una interpretación algo limitada y en la que tiene momentos simplemente de actuar como un chiflado.

Y la parte de acción/slasher, puede no compensar por no igualarse a otras obras del género en este aspecto.

Aun con todo, considero que solo por el planteamiento y puesta en escena es una película que aunque pueda no convencer, merece la pena ser vista al menos una vez.

La vuelta de Nicolás.

La película técnicamente es brillante, esos planos casi oníricos, como juega con los colores...

Destacar a parte, la última magnífica e hipnótica BSO de Johann Johannsson. Que pena que nos dejara tan pronto, cuanto disfrute nos hubiera traido, D.E.P.

Me ha recordado mucho a la matanza de Texas, es que pensándolo bien, tiene varios homenajes.

Es (salvando las distancias) como la "a ghost story" de este año. Y a lo mejor eso es lo que mas le crítico, porque esta película pedía a gritos tirar mas por la serie b mas pura, que por lo psicotrópico, pero esto ya es opinión personal.

Estamos ante una película que no está creada para cualquier espectador.

Sin embargo, lo realmente bueno que tiene esta película de venganza es la actuación de Nicolás Cage, quien termina expresando cada emoción de su personaje hacia un espectador que termina asombrado por la gesticulación del actor.

Por otro lado, es innegable que el director Panos Cosmatos se haya basado en las películas de Evil Dead, pues tenemos un par de escenas que es el reflejo exacto de la visión de Sam Raimi.

También tenemos un contracte del color que podría hacerte daño a las pupilas por ser demasiado “chillón”. Aunque ha sido usado para expresar en la situación que se encuentra nuestro personaje, al menos es lo que YO entiendo al utilizar esos efectos cambiantes en cada escena.

Por todos esos ingredientes… terminaría recomendado esta película para nada comercial.