Que le den al sótano de las narices

Hay películas donde uno va contracorriente, no deseas que se cumpla el deseo de los protas ni del guionista-director: "voy a hacer una peli donde la gente se morirá de ganas por saber qué hay en el sótano".

Pues no, lo siento, a mí no me tienta.
Si alguien me regalara un casoplón (incluso un piso de mala muerte) a cambio de no mirar en una de sus estancias, lo cumpliría sin lugar a dudas.
Así que todas las pajas mentales del prota obsesionado por abrir el sótano me parecen de una estupidez supina: que le den al sótano a cambio de mi casita laralalarita.

Además el prota está todo el tiempo equivocándose, tomando malas decisiones, mintiendo sin venir a cuento... es un capullo que no aprecia lo que tiene.

SIN EMBARGO, a pesar de todo, la peli logra el propósito de entretener; aunque con una factura "poco siniestra"; digamos una peli de terror de estilo romanticón.

El final es muy decepcionante (y no sabría catalogarlo como de bueno o malo para los protas); pero para opinar tendrás que verlo.

El Charles Bronson del XXI

Por casualidad me encuentro con una peli estrenada hace una semana y que ya ha sido prohibida en Alemania y va camino del resto de Europa y EEUU.

¿Cómo puede ser que en el mundo libre impidan ver una peli?

Sólo hay que ver de qué trata: moros que degollan con machetes a viandantes, violaciones en masa y okupas con derechos, acoso en los coles a los nacionales, jueces blanditos que defienden a los emigrantes... (todo pura fantasía ¿verdad?) y de repente surge un vigilante-vengador.

La peli no es sólo pura venganza sangrienta (a lo Charles Bronson o The Punisher) sino que plantea con fundamento el acabose de un sistema judicial y social que exculpa y defiende al de fuera y culpabiliza a los nacionales.

Ante estas pelis uno toma partido.
Hay que verla.

Como no es una peli que la vayan a pasar en ninguna plataforma normal ni cine, tendréis que buscarla para verla online.
No pongo el enlace por si me fulminan (buscad en filmalb.net).
Está subtitulada (si no la estrenan en cines no creo que nunca la doblen) pero se lee muy bien.

El interrogante a resolver sería algo así: en el fin del mundo ¿por qué todo el mundo le agradece a Chuck y qué agradece a Chuck?
Entender esta peli es responder a estas dos preguntas que vienen a ser una.

A los que nos gusta seguir a canales youtubers de corte cristiano o de fenómenos paranormales hace tiempo que nos vienen advirtiendo que el mundo se acaba: santos y mediums pregonan que ya se otean signos apocalípticos de que nos quedan dos telediarios: que si cambio climático, que si guerras mundiales, o gobernantes y políticos corruptos alejados de Dios y cogidos de las pelotas por el demonio. Sorprenden comentarios de mucha gente a pie de esos videos que casi se alegran de que por fin acabemos con tanto sufrimiento: el futuro que cada uno percibe para sí es tan triste que casi se agradece que de una p vez acabemos con este valle de lágrimas.

Resulta imposible decir qué pasa sin destripar la película (que muchos no la entenderán y tendrán que buscar quién les explique).
Valga este detalle que te ayudará si lo recuerdas finalizada la peli: el filósofo agnóstico Unamuno temía que la muerte acabara con su mundo; no le consolaba que el mundo siguiera girando ya que su mundo habría muerto irremediablemente (el "sentimiento trágico de la vida").

Podríamos decir que es un relato fantástico que me recuerda en su estilo a "El curioso caso de Benjamin Button", donde una voz en off sensata y redundante (describiendo lo que ya estás viendo en la pantalla) trata de ordenar el caos.

Si aguantas la peli, la peli aguantará en ti: se te quedará pegada unos días en la memoria; no es peli de usar y tirar, sino de usar y rumiar, aunque te pese.
De vez en cuando uno se encuentra con pelis así.
Gracias Chuck
Hay que verla.

"Padre, confieso que he mordido"

El primer Frankenstein lo hizo tan bien a la primera que ya no puedes dejar de comparar.
Del hombre lobo diría que no recuerdo ningún actor a destacar; la que más me gustó fue una de Jack Nicholson "Wolf"; no la he visto pero estoy seguro de que Benicio del Toro es un fantástico hlobo, le viene que ni pintado.

SIN EMBARGO los dos Dráculas clásicos ninguno de los dos me gustó en el fondo nunca, el Bela Lugosi demasiado amanerado con una boca boquiabierta sin colmillos y unos ojos ojipláticos que buscaban dar miedo y parecían en una revisión miope en el oculista; y luego Christopher Lee demasiado altivo, demasiado inglés, nunca dejó de ser un conde tieso que nunca disfrutó de sus pechugonas concubinas (mi por aquel entonces-adolescente nunca se lo perdonó).

El único vampiro que de verdad da miedo es Nosferatu (pero este ya es otro cantar).

El Drácula de Coppola y el de "la leyenda jamás contada" me gustaron y creo que este Drácula que ahora critico bebe un poco de ambas (musiquilla, vestuario y love story).
Esta peli podría interpretarse en un teatro, por eso se parece la que más a la novela de Bram Stoker.

No sé por qué nadie ha hecho una peli que de verdad sea la de Stoker. Hasta ésta, que parecía bien enfilada, de repente, cae en el error de marcarse un Jar Jar Binks que nos deja pasmados; para terminar con un desembrujo a lo Bella y la Bestia que ya tiene narices.
Aunque se va de la novela, aplaudo el final ya que me parece mucho más verosímil que el de la novela.
(Todo esto lo explico en la zona espoilers)

Hay que verla.

El Jar Jar Binks son las gárgolas, que son como teleñecos a lo jorobado notre-dame.
Me pregunto cuando les disparan los soldados ¿de verdad que un disparo mata una gárgola? En esta peli sí.
El desembrujo a lo Bella y la bestia es que las gárgolas, cuando muere Drácula, vuelven a ser unos niños humanos... vaya pordios.

Los dos detalles del final que considero más interesantes son:
1 Si alguien ha secuestrado a una moza y se lo cuentan a las autoridades, lo normal es que acuda el ejército a ver qué pasa con ese Epstein que vive allá en un castillo rodeado de gitanos; en el resto de pelis sólo acuden el Van Helsing, el loquero y el novio y pocos más... menudo equipo A.
2 Para los católicos Dios es amor y eso se traduce en la posibilidad de redención y perdón para todo arrepentido, por muy gordo que sea el pecado; y este es el hermoso y profundo final, aunque, por desgracia para muchos, no sabrán de qué se trata y les parecerá una patochada.

Las únicas pelis españolas que veo son las de terror.
En las de terror no se cuelan los almodóvar de turno con su ideología progre; las de terror están enfocadas en dar sustos y dependen más de un buen guion (y un buen montaje e interpretación) que de los efectos especiales o de enseñar el culo.

Además reconocer el contexto, "tener al fantasma en casa" incrementará algo el mal rollo esta mitad-noche cuando te levantes a beber agua: Recordar el estresante metro de Barcelona, con sus callejuelas meadas con grafitis y esos pisos sombríos época-franco de alto techo y largo pasillo, me retrotraen a mis terrores de infancia (cuando visitaba en Reyes en el centro histórico a mi tía la viuda, eternamente de luto; el piso recuerda por cierto al de Verónica-caso Vallecas o al de "La abuela").

Y es que el guion parece escrito por una IA.
Prompt: "escribe una peli de terror con 15 secuencias que recuerden a 15 pelis clásicas de terror", y chat-GPT te saca desde una escena a lo "6º sentido" (ya verán como no exagero), la del "perro del infierno" o el perro de "la profecía".

Las pelis españolas pecan de protagonistas antipáticos: a mitad película te importa un bledo que les parta un rayo: el prota: un malasombra siempre borrachuzo (topicazo donde los haya); la prota: una pasivaza llorona atontada que "avanza" hacia no se sabe dónde ni por qué (el que no sea ni blanca ni española y lesbiana no es un tópico sino una imposición del guion).

El director lo intenta que no es poco, y si no pides demasiado te entretienes con un producto de la tierra correctito.
Buena fotografía y ritmo, por destacar algo.

Cuando voy a ver una peli que forma parte de una saga exitosa siempre pienso: "el director sabe que hemos visto las pelis que le preceden, cómo hará para darnos pistas que nos recuerden a las otras pelis ".

Y no me refiero tanto al contenido sino a detalles "que recuerdan", incluso sutilmente: al principio de la peli todo dormido hasta que se activan los ordenadores; la sangre lechosa de los robots; astronautas y naves sacados de un casting de camioneros; robots ambiguos en sus objetivos; criatura hijo de humana y alien; no abusar de los efectos digitales; una chica es la prota (aunque en esta no enseña las bragas; eso era cosa del siglo pasado, ahora son adolescentes asexuadas); el fotograma más recordado de la 3ª con Alien chupándole la oreja a Ripley es ahora el cartel de presentación; la misma muerte del Alien recuerda mucho al de la 1ª, etc. Lo de la empresa que busca al Alien resulta algo cansino; me recuerda a la estúpida Umbrella de los zombis Resident Evil.

Así pues, en la 7ª de Alien se meten detalles de toda la saga Alien (sobre todo de la 1 y 2); y eso me encantó porque estás todo el tiempo como disfrutando dos pelis: la Romulus y las evocadas.

No sólo trata de evocar y homenajear, también es un "retorno a los orígenes", como también hizo "la Guerra de las Galaxias" (con mayor afán ya que cada vez que se alejaban más y más de las de George Lucas las pelis eran más y más malas; en el caso de Alien me gustan todas).

El final deja abierta la posibilidad de otra peli.
Si sale, la veremos sin duda.
No te las pierdas.

Al principio parece la versión de un Rambo 1 pero siendo negro.
Y eso me animó a verla.
Pero película fallida, se hace pesada porque le sobra medio metraje y no te crees nada.
Parece el "Equipo A": mucha bala, bombas y coches volando pero ahí no muere nadie.

Hay películas en las que buscas tópicos: en "Danko: Calor rojo" buscas que el ruso se comporte como un putin típico: un ruso es un tipo serio, imperturbable, callado, austero, patriotero, puro músculo, sin sentido del humor y bestia como un oso de las taigas... y disfrutas cuando Schwarzenegger se comporta así (y aplasta una cucaracha de un manotazo); la diversión sube cuando contrasta con su compañero James Belushi, típico policía americano, capitalista decadente zampa-donuts.

Por eso decepciona "One Ranger".
Esperas encontrarte a un Chuck Norris con su sombrero tejano dando por saco a los estirados gentlemans ingleses, siempre tan educados y elegantes ellos.
Y sí, el ranger de Texas es un tipo duro y valiente con sombrero, pero sin exagerar: no se sale de la corrección... vamos que no la monta.

Es una peli que se puede ver, pero podrían haberle sacado mucho más jugo con los maravillosos topicazos que tenían a mano; aquí aplicaría el ejemplo de cuanto peor, mejor, "dame lo que busco y no me vengas con cursiladas".
Película fallida, aunque entretenida.

Chuck Norris sí era un ranger.

Valga esta crítica para toda la saga Warren (que también entrarían las monjas, annabelles y llorona; impensable hace unos pocos años poder ver sagas de un tirón y en orden) y es de lo mejorcito del género del terror.

Expediente Warren funciona por los Warren, por sus actores, entrañables y convincentes y por el tono y el Credo de la película.

Hacer reír y asustar es de lo más difícil. (Llorar no tanto: érase una ciega que se le murió la madre, la única que la quería, y el padre le pegaba cuando llegaba a casa borracho y el novio, el novio... pues también es un borracho y le roba sus muñecas a la pobrecita invidente, etc.)

Lo que me atrae de la saga Warren es su conexión de lo oculto, lo demoníaco con la fe del cristianismo.
No son monstruos sacados de una chistera, sino demonios que sólo con Dios se les puede vencer.
Subyace toda una visión teológica, un Credo olvidado en las pelis de diablos (y en nuestra sociedad secularizada).

En otras pelis también sale Satanás, pero se le vence a base de argucias y testosterona, no de padresnuestros y aguasbenditas (el gran modelo fue "El Exorcista", por supuesto).

Y es que ese aire a matrimonio meapilas, ella tan puritana con esos manguitos y faldones (y aun así tan apetecible), él tan atento como fiel; sus relaciones de cooperación sin estridencias con párrocos y curas; su domino del latín para un exorcismo clásico (el que siempre usó el famoso exorcista Gabriele Amorth)... me encantan.

(La peli española del grupo Hepta podría haber cogido perfectamente este tono (lo fundó el jesuita padre Pilón) y hubiera triunfado, y no el tono grasioset que con más pena que gloria arrastra "Fenómenas".)