Voy a empezar diciendo que retrata y habla muy mal de los Oscar que esta película no esté. Y voy más allá, personalmente cuando parten películas o sagas en varias películas separadas en años me tienden a pesar, a dejar un mal sabor de boca. Y a pesar de todo esto creo que es un maldito espectáculo.

Ya no es simplemente que tenga una buena animación y una BSO a la misma altura, es que el trasfondo que nos muestran tanto de los personajes buenos como de los villanos es algo que está realmente elaborado. Quiero decir, Koyoharu Gotouge ha diseñado un universo realmente rico y variado.

Es una película completa. No es la típica en que aparecen los súper héroes y salvan a todo Cristo, no, aquí hay verdaderas pérdidas, incluso entre los más fuertes. También le imprimen mucha emoción, y hasta hay momentos para la comedia.

De la película destacaría lo siguiente:
- El desafío inicial por parte de Tanjiro a Muzan . El inicio del arco marcando lo que presiento que serán los momentos finales.
- La fuerte vinculación entre los compañeros. Y no sólo esto, también el trabajo en equipo y el sacarifico propio por algo más grande que ellos como sucede con los "soldados rasos".
- Doma. Qué nivel de psicopatía. Innata desde que era un niño . Y esa absorción de Shinobu ...duele.
- El mood de Zenitsu. Su frase: "demasiado lento, escoria"...esa SÉPTIMA POSTURA!!!, y las lágrimas de su abuelo. Hay películas que transmiten muchas más emoción que películas que están para el Oscar.
- Akaza. Protagonista casi absoluto. Su infancia, sus dolor, la mochila, la superación...es una historia de la cual se podría hacer una película excelente. Por no hablar del nivel al que ha llegado c on la regeneración de su cabeza, el nivel aún superior (Explicitado por Kokushibo), y a pesar de ello, el ser consciente de quién era realmente y de dónde venía, hizo que actuarán como una persona dejando su lado demoníaco.

En definitiva, una película que irradia calidad por los cuatro costados, y eso a pesar de haberla visto con subtítulos mejorables porque no tenían la riqueza real. Unas escenas que hasta en los momentos de calma la imagen era de lo más cuidada. Personajes trabajados no únicamente en la lucha. Y algo que es importante, contexto, nos ofrecen contexto para entender a todos y cada uno de los personajes y comprenderlos mejor, algo que no siempre se ofrece, y menos aún de una forma tan global.

Qué ganas tenía de verla, tantas ganas como larga se me ha hecho. Y es que tras casi tres horas, creo que se podrían haber ahorrado unos cuantos minutos de metraje.

Vamos al lío. ¡Qué inicio! violento, tenso, lleno de acción...como te despistes, pierdes. Qué manera de empezar...pero esto acaba jugando en su contra porque baja demasiado de pulsaciones durante demasiado tiempo.

Antes de meterme en faena con los personajes, que es dónde más chicha hay, vamos a ver un par de cosas:
- Los discursos, su oratoria es maravillosa.
- La BSO.
- Las "ostias verbales" al becario de la radio. Qué satisfacción para para Bob.

Al lío.
Empecemos con Perfidia Beverly Hills. Interpretado de manera maravillosa por Teyana Taylor. El inicio sin ella no sería este espectacular inicio. Violenta, agresiva, con parafilias respecto a las explosiones, de pensamiento blanco o negro (algo recurrente en la película)... eso sí, el tipo de personajes que no soporto, me paso hace poco lo mismo con Tony Montana en Scarface.
A través de este personaje nos muestran una depresión post-parto , el cual tiene un gran efecto por ser quien es ella, o quien se considera que ha de ser, esa luchadora. Y si además le sumamos esa manera radical de pensar, donde no hay posibilidad alguna dentro del blanco o negro por dicha rigidez extrema pues tenemos los efectos que tiene, es decir, ve fantasmas donde no los hay. Aunque también os digo, es la clásica luchadora por ideales mientras nos va bien, en cuanto se tuerce la cosa, una traidora de manual .
Para concluir con Teyana, qué bien hace el cambio de transición de su personaje, parece otra.

Con nexo común con Teyana está Sean Penn, que está maravillosamente bien. Pero hay que decir que la transmisión de la carga sexual entre estos dos me ha parecido nula.

Sean Peann, o sea, su personaje el coronel Steven J. Lockjaw es muy similar al de Perfida. También tiene parafilias, en este caso con mujeres negras , también traiciona sus ideales y miente. Y su final, no me lo esperaba así, después de sobrevivir a una traición (las hay por todas partes), y estando en una sala con tales ventanales, me esperaba un francotirador, pero la verdad es que han sido mucho más limpios.

El tercero en discordia. Bob interpretado por Leonardo Di Caprio. La frase que mejor describe a este personaje es "está más perdido que un pulpo en un garaje". Sobrevive y se mantiene más por una alineación de los astros que por su propio mérito.

Por acabar con los actores. Cómo me ha gustado el personaje de Benicio del Toro, al igual que Willa (Chase Infiniti), y otro revolucionario que es un traidor a la causa...ahhh y el amigo de Willa que es más flojo que un diente de león, sin ni siquiera apretarle las tuercas canta.

Respecto a los pensamientos, o más bien ideologías, también hay mucho que rascar:

- "Fronteras libres" . Mensaje tan bucólico como vacío e hipócrita. Esos mismos países o más bien ciudadanos que lo piden, al mismo tiempo son racistas con los países vecinos.
- "Mi empleada blanca favorita" . Si se dijera al revés hablaríamos de racismo.
- "Para salvar el planeta hay que empezar por la inmigración" . Otra parte del extremismo, la otra cara de la moneda de pensamientos blanco o negro lleno de frases vacías para utilizar a la masa en su propio beneficio. Además, este grupo de racistas bajo el manto de la Navidad, son racistas pero al mismo tiempo quieren que no toquen a SUS inmigrantes para que estos trabajen en sus negocios a un bajo coste. Su color favorito es el del dinero.

Mi opinión final. Ha sido un golpe de realidad por las expectativas y el inicio. Es una buena película pero se hace larga pegando un fuerte bajón. En su favor tiene muchos elementos como persecuciones a pie, de coches, tiroteos, atracos, redadas...pero claro, con casi tres horas de película, cualquiera. Y algo que me ha gustado especialmente es que no se vende a ningún bando, muestra las carencias de ambos, y un buen ejemplo es el ataque de falsa bandera.

Posdata: Dieciséis años después...y cuántas veces habré hecho yo esa kata :)

Rental family nos introduce un poco en esa rigidez de la cultura japonesa, en el honor y sobrerresponsabilidad, de tal modo que con la intención de lograr salir de aprietos sin ofender a nadie, en algunos casos con buenas intenciones y otros casos de modo egoísta, se contrata a un actor para que haga una performance y salir del paso.

Personalmente haría varias diferencias. Por un lado es con la que no trago, la búsqueda de tratar de librarte de tus "pecados" como hace ese hombre. Por otro lado creo que habría mentiras piadosas para buscar la libertad como es el caso de la boda. Y por último, creo que es una traición a la confianza de las personas cuando se contrata a alguien para que estas otras personas pongan sus emociones, sentimientos y esa confianza en alguien que acabará yéndose. Para mí, eso es una traición.

Dicho esto, voy a recoger elementos de la película para fortalecer mi discurso.

Tras la primera crisis en la boda, uno de los personajes dice lo siguiente: "No es una mentira, es una oportunidad" . Y es cierto en este caso teniendo en cuenta la mochila llena de responsabilidad con la que carga quien contrata este servicio, y de hecho, se ve reflejada en la gratitud final.

Pero ahora vamos a un momento más peliagudo. La promesa del meñique . Esto puede parecer una tontería a ojos de los adultos, pero es un gesto lleno de simbología para una niña que ha sido abandonada, y que de repente aparece una figura vital en la vida de todo niño. Y es que Phillip (Brendan Frasier) le hace una promesa ni más ni menos, de permanecer junto a ella. Hay que darse cuenta que la pobre niña tiene una cuenta atrás en su espalda con un nuevo abandono.
Al igual que con Mia (Shannon Mahina Gorman), me pasa lo mismo con Kikuo. Esta figura de alquiler me genera dudas morales por ese depósito de la confianza y de los pensamientos en alguien externo.

La otra cara de la moneda sería el propio actor. En el caso de Phillip, este pone sus propios sentimientos y emociones en ese toma y daca que son las relaciones, y claro eso también tiene un costo personal, de hecho, su compañera Aiko (Mari Yamamoto) le afirma lo siguiente: " todas las relaciones llegan a su fin...ya te acostumbrarás ". Personalmente creo que esto tiene que ser duro cuando pasas tanto tiempo entre mentiras ya que si te vinculas te dolerá, y si no lo haces, acabarás demasiadas horas bajo una vida que es mentira.

Pero ante estos hechos lo que sí es destacable es el poder del vínculo "sano" de las relaciones sociales. Este engranaje es vital para una buena salud junto a los aspectos físico y mental. Y en las película creo que lo transmiten sutilmente pero que lo hacen.
Y otra cosa que transmiten bien son las emociones. Hay momentos que no puedes evitar hacerlo.

Por destacar algo más de la narrativa de la película diría lo siguiente:
- Una vez que calienta motores la película y e intercalan escenas con distintos clientes, tiene un buen momento cómico.
- Qué maravilla es la entrevista del colegio.
- El viaje al pueblo con Kikuo es tan bonito como imprudente . Tener que coger tantos coches, trenes, hacer auto stop, etc. con una persona con alzheimer es un peligro. Y eso sin contar que se van sin avisar y durmiendo fuera. ¿Os imagináis cómo se tiene que sentir la hija con al desaparición ?
- Shinji Tada (Takehiro Hira) monta un negocio de la "traición" y el mismo traiciona a su empleado... o casi, porque finalmente estando en lo que es su debilidad (el falso hogar) acaba recapacitando y respeta los vínculos.

A este último respecto me gustaría haber conocido algo de su vida a través de una conversación sincera de cinco minutos con otro personaje, así se generaría un contexto más profundo y con sentido de todo lo que rodea la película.

Y no puedo evitar mencionar el final, y el espejo. Qué momento más importante y reflexivo.

En definitiva. Una película para reflexionar, donde se ven relaciones sanadoras, con una buena carga emocional, con una narrativa ligera, y con un Brendan Frasier completamente maravilloso.

Últimamente soy bastante reticente a la hora de ver películas de superhéroes, y más aún películas que tengan que ver con series que veía de pequeño, y esta no iba a ser la excepción. Además, el aspecto físico de Pedro Pascal no me encajaba para nada con Reed Richards y la imagen de LA Silver Surfer chocaba con los recuerdos de esos dibujos que he mencionado. Y a pesar de todos estos elementos que me tiraban para atrás antes de su visionado, me ha gustado y mucho.

La estética está muy cuidada, los detalles, la torre, los efectos especialmente los de invisibilidad y de elasticidad, y esa BSO que es una maravilla.

Respecto al inicio, con esa estética del pasado es muy bueno, y eso sí, ¿a alguien más le ha recordado a Starship Troopers? Ese intercalado de imágenes y la música son muy del estilo.

El villano, el titánico Galactus. La primera vez que llegan a su emplazamiento ya nos dan muestra de su poder y nos ofrecen una entretenida huida. Pero después nos muestran su poder, la potencia que tiene, y sobretodo su invencibilidad. Como crítica a la imagen de este sería que le falta color, en toda mente que lo haya visto previamente tendría que tener un color morado más vivo.

Actores y personajes. Creo que los cuatro han estado muy bien (a pesar de lo dicho de Pedro Pascal, sigue sin encajarme), pero Vanessa Kirby creo que lo hace de sobresaliente. Y el personaje que más me ha gustado sin duda a sido Ben Grimm, o lo que es lo mismo, la cosa.

Respecto a su final, ese punto cómico te deja un muy bien sabor de boca...y hablo del final a secas, no de las escenas post créditos, eso está a otro nivel.

Las cosas que me han chirriado o mejoraría la película son dos. Por un lado está el discurso de Sue Storm ante la turba. Como momento fílmico es muy bueno apelando a los sentimientos, pero claro, si disocias de la película a la realidad y piensas en el poder de la masa y en su ausencia de raciocinio, pues dices...."¿dónde está la violencia que ejercerían?". Pensad además en la desesperación de la situación. Por otro lado estaría el casi sacrificio de Johny Storm. Poneos en el lugar de que la Silver Surfer no entrara en acción y realmente se sacrificara . Sería un momento realmente emotivo e impactante, pero claro, la línea preparada para toda una constelación de películas se vería alterada.

En definitiva, una película recomendable. Respeta mucho la estética, no tiene demasiada acción, pero la que tiene está muy lograda, así como toda la trama que te va guiando hasta ese momento final. Tiene comedia explícita, y otra más "suspicaz" que llena la pantalla, y tanto las actuaciones como los personajes están muy bien.

La crítica de hoy tendrá dos partes, una reflejando lo visto en la película y otra más personal relacionada con el tema que se trata.

Respecto a la película, creo que es una película correcta, ni más ni menos. Tenemos un género policíaco que trata de tocar la fibra con las imágenes del pasado, pero a pesar de lo que narraré después, creo que no acaba de conectar. Le falta cierto impacto en base a los acontecimientos narrados para hacer click en el espectador, y no nos engañemos, esa era la intención.

En este sentido lo que más me ha atraído han sido precisamente esas imágenes intercaladas en la narrativa al ser de la temática que es. Pero bueno, lo dicho, tampoco es que sea un zurullo, la película está bien, y te alegras de que Amaia (Susana Abaitua) escuche esa canción llena de simbología, "Parole parole" de Mina Mazzini.

Además del final mencionado, otro de los momentos que más marcan en la película, a pesar de ser breve, es el momento Miguel Luque. Si veis la película lo entenderéis. Y digo yo, qué bien han transmitido la dura vida del infiltrado, te alejas y dejas de lado tu vida durante tantos años que te pierdes o saltas etapas de tu vida que quizás nunca recuperes.

Respecto a los actores, creo que Tanto Susana Abaitua de protagonista como Iraia Elias en el personaje de Begoña lo hacen bien, pero es que cada vez que sale Raúl Arévalo...cómo me gusta cómo actúa, creo que no se le valora lo suficiente.

En definitiva, una película correcta, pasable, pero que no acaba de conectar emocionalmente como pretende, y es una pena, porque le quieren dar peso a eso mismo.

Hasta aquí la crítica de la película, lo de ahora es más opinión aún por si lo queréis saltar.

Desde los primeros minutos se me ha calentado la cabeza al ver las imágenes que nos hacen viajar al pasado. ¿Por qué? por que esos mismos asesinos están hoy disfrutando de libertades y beneficios son ni siquiera haber cumplido sus condenas. Y todo esto gracias a los diferentes gobiernos. Lo que aún es más grave, esta misma semana el gobierno ha montado algo llamado HODIO (sí, con H) en contra de discursos de odio, pero yo, que de hecho he visto mi pueblo en la película, no veo que se persigan estos discursos de enaltecimiento y de ataque, un discurso de odio que persiste en el País Vasco. Es cierto que no tan violento como en el pasado, pero sigue, y "todos" lo ocultan.

En un principio no quería meterme en política, me refiero a hablar de ella aquí como opinión, pero es que estando cerca de lo que pasó con Miguel Ángel Blanco cuando yo apenas tenía 10-11 años, pues creo que tienes que dar un "paso" al frente y al menos verbalizar lo que está sucediendo hoy en día con la gente que tanto terror sembró en las calles.

Sinceramente llevaba tiempo que no disfrutaba de las comedias, pero con esta me he divertido y mucho. Y todo esto a pesar de la premisa de la que parte la película (no repetiré aquí la sinopsis, no me gusta rellenar por rellenar y menos cuando la información está mano) me parecía un tanto cutre. Pues mira, me han costado los primeros minutos, pero una vez el trío ha entrado en acción no he borrado la sonrisa de la cara.

Y vamos con la película. Cuando ves que el policía junta ese grupo, lo que piensas es que el más desesperado o perdido es justamente el para tener que acabar recurriendo a esta táctica...y claro, si ya sonaba raro lo del agente de policía con un grupo de improvisación como infiltrados, pues con el hombre de hielo muerto ya acaba de sonar realmente turbio (para los protagonistas quiero decir, claro). Como es lógico acaba descubriéndose todo el pastel, y en este caso es con una "cagada" del organizador de todo esto y con su "equipo táctico" en acción .

En cuanto a los actores me han gustado todos, prácticament el reparto al completo.
Orlando Bloom como Marlon está sublime y tiene de los mejores momentos cómicos en la película ( ese momento granada... ). Nick Mohammed como Hugh es otro que te saca continuamente una carcajada ( esa ralla de escudero, su romance, su improvisación final... ). Bryce Dallas Howard quizás no luce tanto con su personaje Kat, pero claro, era quién mantenía el equilibrio y daba sentido al grupo, también muy bien en su rol. Y después tenemos a Ian McShane, un buen malo, a Paddy Considine, un gran compañero y a Sonoya Mizuno, una letal y enamoradiza mujer que parece inalterable pero cae rendida ante la amabilidad.

Respecto a la trama y el rimto de la película como he dicho, le gusta arrancar, pero una vez lo hace le imprime un ritmo frenético, todo el hilo argumental es un in crescendo sin sentido, un sin Dios. Y claro, todo eso en algún momento ha de explotar, y esto pasa cuando pillan al trío protagonista . Aunque eso sí, nos dan un final a la altura.

En resumidas cuentas, me he reído mucho, me ha parecido una comedia de los más resultona, y tiene momentos de lo más surrealistas y exagerados que te van a sacar más de una carcajada.

Sin duda lo mejor de esta película es el toque del universo John Wick, y eso es lo que la mantiene y la empuja hacía arriba.

Y en este sentido tenemos un inicio a lo más puro estilo John Wick, que no es Keanu Reeves haciendo del hombre del saco pero que lo hace muy bien. La música es otra marca característica de este universo, y siempre es una delicia escucharla, cómo la he disfrutado. Otro de los puntos de esta película y referente a este hilo es ver las entrañas de la que fuera la casa de John de joven, y cómo no sonreír cuando te muestran esas imágenes de la primera película de la saga desde otra óptica, qué maravilla.

Bueno, vamos con la protagonista, Ana de Armas como Eve. En lo que respecta al cuerpo a cuerpo en momentos la he visto torpe y con momentos de desconexión. La culpa es de Keanu Reeves y a lo que tiene acostumbrados, y en parte que ella también ha tenido que hacer escenas de lucha con plataformas, eso no ayuda. Otra comparación imposible de evitar es la actuación de Ana de Armas en este personaje. Eve recibe ostias como panes, al igual que John, pero claro, a este le ves que sigue avanzando casi lisiado, y a Eve la ves fresca cual lechuga recién regada. Para acabar con Ana de Armas, me ha gustado verla en un papel diferente al hipersexualizado al que nos tiene acostumbrados, lo hace bien, pero lo dicho, el listón está puesto a un nivel muy alto.

Bueno, tengo que volver con John Wick, es inevitable, cada minuto suyo en la pantalla es oro, de lo mejor de la película. Su bajada del tren es pura tensión en el espectador, y cuando la secta pierde de vista al hombre de saco, el terror se cierne sobre sus cabezas. Así mismo, hay que ser idiota para amenazar a quien tiene un arma de destrucción masiva, y además dejarla que la metan en tus entrañas, menudo imbécil el canciller (Gabriel Byrne).

En cuanto al final, me parece flojo teniendo en cuenta el ritmo frenético marcado a lo largo de toda la película, es un poco...¿ya?.

En otro orden de cosas me gustaría resaltar esa pelea con los lanzallamas, muy bonitas visualmente. La dificultar que tengo para disociar a Norman Reedus, aquí Daniel Pine, de Daryl Dixon.Y por último la maldita inclusión, Nogi tiene de eslava lo que yo de pelo pantenne (Sí, estoy carente de melena). Pero es que encima en la casa Ruska Roma hay más así. El problema de la inclusiones que siempre tiran para el mismo lado. No estoy en contra de la inclusión pero justamente en esa casa, en el Ruska Roma, una sociedad secreta criminal RUSA...pues no, qué quieres que te diga, anda que no hay otras casas dónde meterlos, ¿A qué en la Yakuza no los meten?, pues eso, hay que hacer las cosas con sentido.

En definitiva. Una película que está bien, tiene buena acción y aparece John Wick, eso sí, esto mismo y el universo en el que se mueve puede hacerle perder puntos por el nivel al que estamos acostumbrados, pero teniendo en cuenta el nivel de las películas de acción de hoy en día, es recomendable.

Pues tengo que decir que no me ha terminado de llegar. No digo que no sea una buena película, pero en lo que a mí respecta no me ha llegado a conectar, y esa ausencia me ha pasado desde el inicio.

Esa misma falta de conexión se da entre dos de los protagonistas, entre Elio y su tía Olga. Desde el principio se ve esa ausencia, pero realmente sólo podemos hacer hipótesis de lo que puede estar pasando, el está en un mundo aislado y ella parece intentarlo pero no conseguir nada.

Rápidamente llegamos a un nuevo entorno en el que Elio parece ser feliz, unas civilizaciones tan hiper-avanzadas tecnológicamente como cobardes. Después de un breve periplo llegamos al verdadero click que surge en nuestro personajes, hay una vinculación entre dos niños que se cuentan sus cosas, sus miedos, sus penas, en definitiva, lo que les duele en su corazón.

A medida que vamos avanzando se ve un mayor paralelismo entre los adultos responsables de estos niños que entre los niños en sí pues, los primeros al primer atisbo de cambio conductual se dan cuenta que no es la persona a la que quieren, y cada uno toma un camino algo distinto.

Casi llegados al final tenemos dos escenas que llamaría yo "prioridades". La primera de ellas pasa más de puntillas y no es tan espectacular y explícita como la segunda, pero es igual de importante. En la escena de la que hablo, Elio y su tía Olga, tras superar el último resto de escombro espacial ven la tierra de fondo, y si prestas atención a lo largo de la película te das cuenta que finalmente el sueño de Olga se ha cumplido, ser astronauta, sueño que apartó por el cuidado de Elio, porque para ella la verdadera prioridad era esa personita y ser astronauta perdió peso . La segunda escena es posterior, y como digo, bastante más explícita, no hay que hilar tan fino como en la de Olga y Elio. Cuando el pequeño Alien está a punto de fallecer por el frío, su padre grande y malvado rompe su traje espacial y mortífero dejando de lado el orgullo de todo un planeta para poder acurrucar a su hijo, salvándole así la vida . En esta escena vemos nuevamente las prioridades.

Por último, me gustaría destacar las palabras que le dice Elio a su tía: "Quiero intentarlo...contigo" . Creo sin duda que es uno de los mejores momentos de la película, y posiblemente el más emocional.

En otro orden de cosas no puedo evitar irme sin destacar algunas muy buenas escenas:
- El rito al ponerse el traje.
- El último servicio del clon.
- El momento radioaficionados.

En resumen creo que es una buena película aunque no haya conectado conmigo. La animación es muy buena así como su calidad, nos muestran imágenes contrapuestas de los aliens simpáticos y relajados (me han recordado demasiado a nuestros políticos, vividores y a la hora de la verdad cobardes), frente a los malvados. Y no se puede dudar de tener ese toque emocional que les puede tocar a muchos.

Una película de animación que veo más adecuada o disfrutable para padres que para niños, y ese punto creo que es clave porque a mi parecer le falta algo para pasar de buena a muy buena.

En ese sentido, tiene muchos guiños de adultos, cosa que disfruto como tal, como un adulto, pero a ojos de un niño yo no lo veo mu allá. Después, creo que los mensajes son ya quizás para adolescentes que puedan generar una comprensión del mensaje y nuevamente para adultos, porque todo acaba alejado de la fantasía. Como mejor ejemplo de lo que digo es la frase: " Soy padre de dos niños, siempre me apetece una siesta ".

Lo que más me ha gustado de la película es el mensaje que quiere transmitir, pero eso lo comentaré al final, primero, las cosas más "tangibles" de la película:

- Empiezo con la cama voladora. ¡Dios! cómo me ha recordado a La bruja novata, pocos niños captarán la anécdota, pero mi sobrino de cuatro años creo que sí, porque ese cuento se lo he leído unas cuantas veces.

- Los sueños son buenas adaptaciones de las realidades de los dos niños, aunque eso sí, todos sabemos que pueden no tener nada que ver con la realidad propia.

- Cómo me ha gustado la palabra "sueñoverso" y los posteriores pedos arcoiris, de lo mejor de la película.

- "Voy a buscarte". Cuánta decisión y que momento más significativo.

Y voy con el mensaje, porque creo que merece su espacio propio. Realmente creo que es uno pero con distintos tonos o variantes. Por un lado tenemos ese despiste de conseguir lo material o algo anhelado como puede ser una habitación propia. Son necesidades creadas de las cuales nos damos cuenta que no son necesidades una vez perdemos cosas intangibles verdaderamente importantes como son las relaciones, aún más si son de personas cercanas. Por otro lado la película nos habla del valor. ¿Pero qué es el valor? El valor no es no tener miedo, si no enfrentarte a las situaciones a pesar de ese miedo. Y en medio de todo este mensaje o mensajes, como prefiráis verlo, está la protagonista. Una niña que está cercana a la realidad de los adultos, en este caso la de sus padres, una realidad que parece estar desmoronándose, en un momento de inestabilidad porque hay piezas moviéndose, y esto genera una crisis e incertidumbre. Y aquí está el problema y el hilo de la película, esa incertidumbre afecta a la protagonista porque ve que su felicidad, la verdadera felicidad, la de estar con su familia está en peligro, y a este respecto toma un rol de adulto que no le corresponde pero que nos ofrecerá unas aventuras divertidas.

En resumen, una película que está bien, pero creo que es más disfrutable a ojos de los adultos y como unos mensajes bastante buenos. Además, la animación me ha gustado mucho...con la excepción de Sandman, qué dibujo más feo.