Críticas de Paquidermo

Llega el verano y tus padres te dejan en casa de los abuelos.
Lo que para muchos pudiera parecer el momento álgido del verano, para la protagonista de la historia es lo peor que le podría suceder.
Poco a poco, a través de pequeños detalles nos va mostrando el por qué de su aversión y aunque es fácil deducir qué le sucede a la niña, resulta desgarrador verlo a través de sus ojos.
El mal está acechando constantemente y la niña trata de evadirse, fundiéndose con las paredes o con la colcha de la cama. Con la frase "no le gustaba que las rosas se marchitaran" muestra la maldad y la perversión que también salpica a la abuela. Por eso solo cuando ella muere, la protagonista dice que finalmente puede ahogar al paquidermo aunque el lago no sea nunca lo suficientemente profundo.
Qué cruel.

Lo que podrían ser unas vacaciones de verano maravillosas en casa de los abuelos, resulta que no lo son en absoluto.

Detrás de una animación muy bonita se esconde una historia aterradora y que por desgracia sigue ocurriendo en la realidad. Con tan solo la voz de la narradora es capaz de transmitir todas esas sensaciones que durante tanto tiempo ha sentido la protagonista en sus propias carnes.

Tanto el simbolismo del cuerno de paquidermo como el de la rosa del jardín me parecen preciosos y a la vez horribles. Al abuelo no le gusta que nada florezca…

Recomendado.

Es probable que lo peor del corto sea que resulta previsible.

Tal vez es por la manera de construirlo todo y por como hay tantas historias (reales) parecidas, que los elementos que plantean al principio dejan muy claro por dónde va a ir todo.

No lo veo como un punto para rebajar la nota porque tampoco estropea la historia que pretende contar y en mi caso de hecho me ha provocado más interés por saber cómo sería el desenlace.

Respecto al arte, es precioso y hay fotogramas que parecen directamente un cuadro, pero lo más espectacular es que en realidad esto es animación 3D.

En definitiva, es una obra dura porque trata un tema que no es solo horrible, sino que ocurre en la vida real demasiado a menudo, pero no lo trata de manera morbosa ni recreándose.

La animación es preciosa, al estilo de las ilustraciones de Rebecca Dautremer, y el entorno es idílico, incluso la compañía, al menos en concepto, pero hasta ahí, porque algo malo ocurre cuando se pone a nevar en verano.

Porque de la forma en la que yo me he criado, no hay nada más puro o sincero que el amor de los abuelos por sus nietos, y viceversa.
La aberración de esa verdad que para mí es absoluta, desgarra y duele, el simbolismo con el que lo trata de esconder lo hace aún más terrorífico, el cuerno, el olor de la saliva, el tamaño de sus manos... con todo su color, su narrativa, y su animación infantil se camufla una historia de terror que te dejará temblando.

Y no acaba con la muerte de los monstruos como estamos acostumbrados, porque el horror que infunden es aún mayor que ellos y continúa después, persiste hasta que es superado y eso rara vez se consigue.

Que no os engañe, psicológicamente terrorífico

Con el título del corto obviamente esperaba otra cosa, alguna historia adorable sobre un elefante o algo así, y más siendo de animación, pero no, nada más lejos de la realidad. Sí, tenemos un colmillo, pero es más bien simbólico, algo que siempre permanecerá en los recuerdos de la protagonista. Pero no será lo único, porque no es el monstruo al que se refiere la sinopsis, que por cierto revela demasiado y a la vez no, ya que es difícil imaginar lo que vamos a ver.

Una niña de nueve años se tiene que quedar a pasar unos días en casa de sus abuelos, en medio del campo, cerca de un lago, todo muy idílico, ideal para pescar y montar en bici. La animación es una preciosidad, con tonos cálidos en todo momento, y la carita de la niña me ha parecido monísima.

Lo único que escuchamos en todo momento es la voz en off de la narradora, no hay diálogos ni nada más. Y ya con esa narración podemos ir imaginando que algo no va bien, pero yo quería creer que no era lo que estaba pensando, que lo tenía que estar malinterpretando, desde el momento en el que el abuelo corta la flor en la que se ve a la nieta, que eso sí que es puro simbolismo. Pero en ese paisaje tan idílico se respira terror, hay tensión en todo momento, hasta el punto de que he contenido la respiración.

Es increíble cómo con tan poco y mostrando algo tan bonito puede provocar lo que provoca. Y ese colmillo de paquidermo es el peor símbolo incluso aunque no tiene nada que ver, pero simboliza la subida a su habitación, donde por las noches aparecerá el abuelo, y aunque el monstruo muere, el colmillo siempre seguirá ahí como un eterno recuerdo de lo ocurrido.

Precioso en forma, desgarrador en contenido. No sé si puedo recomendarlo, me ha dejado bastante mal cuerpo, y a la vez me ha encantado, es muy potente, y está claro que no puede dejar a nadie indiferente.

Menudo relato que te deja el cuerpo helado. Que brillantez con la que narra la historia, una sutileza desgarradora. Es mejor no decir nada y verlo. Posiblemente sea mi favorito para ganar. Veremos el de war is over que es el que me falta, a ver que tal.

Si alguien tiene talento para hacerte pensar que vas a ver una peli tranquila y colarte algo turbio, esos son los franceses. Básicamente te pasas el corto pensando: "Por favor, que no sea lo que creo que es". Pero claramente sí que es.

⊱ ✿ Pachyderm ✿ ⊰

En medio de un sosegado paisaje rural, dónde la cotidiana banalidad es impregnada de colores cálidos que evocan a nuestra nostalgia, tiene lugar la historia de una particular niña de 9 años.

La pequeña Louise, reservada y silenciosa, se ve obligada a pasar unos dias en la casa de sus abuelos durante las vacaciones de verano. Esta idea le desagrada, ¿Quizás por el extraño ambiente que se respira en lugar? ¿O tal vez por los monstruos que ve entre las sombras? Mientras la voz en off nos narra minuciosamente la historia, iremos armando las piezas del rompecabezas hasta esclarecer ese complejo e inquietante secreto – El incesto familiar del que es víctima – que perturba su tranquilidad. En este momento su dulce ensoñación, se torna en una retorcida pesadilla.

Un corto con fuerte impacto narrativo, que resalta más por su belleza visual. Desde la delicada composición onírica de sus imágenes, cargadas de metáforas con gran trasfondo psicológico, – Represión, Miedo, Disociación & Apatía Emocional – hasta el ingenioso uso cromático para representar todos esos momentos de tensión e incertidumbre que experimenta la protagonista.

Sin duda, los artistas “Stéphanie Clement” & “Marc Rius” han conseguido plasmar correctamente la idea que pretendían trasmitirnos en esta emotiva, controversial y sobrecogedora obra.

Je recommande le court ✿ڿڰۣ—

Historia cruda sobre la infancia dura de una niña en las vacaciones de verano, tiene misterios que solo verán los más astutos, pues lo dejan caer mediante simbolismos y metáforas, pero sin dejarlo muy patente, dejándolo caer de manera muy sutil (algo que se agradece).

Tiene muy buena calidad de imagen (los dibujos estan muy bien hechos y cuidados).

Recomendadilla para pasar el rato buscándole el significado.

Posdata: Yo no la encontré doblada al castellano y creo que solo esta subtitulada con voces en francés.

Una niña se va de vacaciones de verano con sus abuelos. Una premisa que puede despertarnos cierta nostalgia, acompañada por una animación preciosa… O quizá no.

Detrás de toda esa apariencia dulce y esos trazos coloridos, se esconde algo mucho más oscuro. En el momento en el que me he dado cuenta de lo que estaba pasando, he querido pensar “por favor, que sean imaginaciones mías”. Pero no, está ahí desde un principio: la música tétrica, la voz triste que narra los hechos; la niña que no quiere quedarse en casa de sus abuelos; el abuelo haciendo hincapié en que ya es toda una mujer porque le ha quitado los ruedines de la bici; que olvida casualmente el bañador para que la niña se bañe en ropa interior; los monstruos que la observan mientras duerme…

Paquidermo esconde una historia de abuso infantil simbolizada por el cuerno de paquidermo. Me ha impactado sobre todo el final, cuando menciona que el lago no es lo suficientemente profundo para ahogar todo el trauma que le acarreó ese monstruo con piel de cordero.

Lo que en teoría debería ser una historia bonita está teñida de un tono que te deja mal cuerpo todo el tiempo. Es un ejemplo perfecto de contraposición entre la animación y lo que narra.

“To fall asleep I don’t count sheep, I kill monsters”.

¿Cómo se puede decir tanto en apenas 11 minutos? ¿Cómo se puede inducir tal terror psicológico en apenas 11 minutos? ¿Cómo poder digerir todo lo que le pasa a Louise en apenas 11 minutos? No os dejéis engañar por esa animación infantilizada, pero a la vez tan realista de una niña que con tan sólo 9 años procede a relatarnos un verano casi como cualquier otro en casa de sus abuelos. Poco podemos sospechar lo que realmente ocultan esas paredes de la casa familiar, una casa que debería ser un refugio, los abuelos como ese abrazo eterno, esas comidas copiosas y el pasarte dinero por debajo de la mesa. Pero en la casa de los abuelos de Louise hay un cuerno enmarcado, los suelos crujen ante las pisadas nocturnas como en las casas de película de terror, la niña se esconde entre las flores que posteriormente su abuelo corta, los monstruos la observan dormir y la acechan. Ese verano comenzará a nevar y un monstruo morirá. Pero cuando captas perfectamente el mensaje que la directora Stéphanie Clément te está enviando, la sangre se te va del cuerpo.

Es cierto que toda la narración se produce de forma simbólica, pero precisamente son estas metáforas las que nos proporcionan las claves de lo que en realidad está ocurriendo en esa casa. Ojalá todos los monstruos muriesen, pero por muchos que se maten, ellos nunca se van. Permanecen en la cabeza de las víctimas y les arrebatan algo que ya nunca vuelve. Jamás mueren del todo.

Lo explicito del cartel ya nos hace SPOILER .
Impera el rojo Bergman entre tartas de fresa y maletas para compartir con los abuelos unas vacaciones.
El aclarador crujido de la madera y el fundirse entre el papel de las paredes son un juego de caza en el territorio del gran cazador. Que muestra sus trofeos con total impunidad.
Mientras, fuera, nuestra adorable niña juega a pescar ranas aplastadas y fundirse de nuevo entre aguas apaciguadoras.
Pero todo cuento llega su fin y el de este, estaba destinado a fundirnos a todos.
Es una delicia ver como está lleno de detalles que hacen que sobren las palabras para explicarnos lo inconcebible.

Paquidermo es un corto donde el tono marca el presagio de cosas malas pese a su aspecto de calma en su forma de narración, puede llegar a confundir si no se presta cierta atención es mas a mi casi consigue hacerme creer otra cosa o algo menos grave, tuve que pararlo varias veces porque no daba crédito me ha dejado muy mal cuerpo.
Me ha parecido que tiene buena animación no me desagradan con ese trazado tipo cuadro o acuarelas y los efectos de sonido son muy cuidados. No lo puedo recomendar por lo delicado de su trasfondo tan perturbador.

Con una animación preciosa y unos fotogramas que recuerdan a los campos de los cuadros de Jean-François Millet, en esa candidez de las vacaciones de verano hay un trasfondo turbio.

Esa casa oscura y chirriante, una niña que se mimetiza con el papel de las paredes y la presencia inquietante del abuelo. Quieres equivocarte, quieres pensar que tienes la mirada sucia, pero la actitud inicial de la abuela cobra un sentido perturbador.

Me ha recordado en la temática a 'Abrazo' ('Câline') otro corto de animación, también francés.

Pachyderme es un cortometraje de animación, que sigue con una voz en off, los recuerdos de una muchacha contándonos las vacaciones del verano cuando tenía 9 años, con sus abuelos.

Pues he tenido que leer algunas críticas para darme cuenta de lo que de verdad sucede en este corto.

Yo achacaba a que la niña no quería estar en casa de sus abuelos pues porque es una casa grande que cruje, las figuras propias de la madera del techo ve monstruos, dada la imaginación propia de una niña de 9 años. El cuerno, la flor, el lago, a la niña le gusta la naturaleza, y al morir sus abuelos quiere darle en cierta manera descanso al cuerno.... "pero el lago no era lo bastante profundo". como un simbolismo de que hay sentimientos que arraigan con fuerza en el interior. Y sí, esta última parte sí parece que estaba más acertado, aunque estaba muy lejos de cuáles eran esos sentimientos.

Es un cortometraje contado con ternura y una bella animación, que nos cuenta una verdad terrible tras mucho simbolismo, en apenas 10 minutos.