A Olivia Colman se le pueden poner pocas pegas siempre, incluso cuando la película no le hace justicia. Pasó el año pasado con La hija oscura y pasa este año con El imperio de la luz.

La sinopsis hace pensar que la película va a tirar por otro lado muy diferente a lo que nos encontramos en realidad. Eso por una parte es bueno, ya que no es lo típico ni es predecible, pero por otra resulta un poco decepcionante.

La trama gira en torno a Hilary, y más adelante también Stephen, y los distintos problemas a los que se enfrenta cada uno por separado, ella ***contenido con spoilers*** , y él ***contenido con spoilers*** , y cómo se conocen y la relación que surge entre ellos, donde habrá momentos de oscuridad, pero lo importante será el rayo de luz, como en las películas.

En realidad lo menos importante es la trama romántica de la que habla la sinopsis. Lo importante es lo que se aportan el uno al otro, Hilary ***contenido con spoilers*** y Stephen ***contenido con spoilers*** .

No está del todo mal, pero resulta bastante sosa, siento que le falta algo a pesar de que los dos protagonistas, sobre todo Olivia Colman pero también Micheal Ward, están fantásticos, mientras que Colin Firth y Toby Jones están de meros acompañantes. Los escenarios en el cine me han encantado, eso sí, son una preciosidad, y la fotografía en general es muy buena, de ahí que no me sorprenda la nominación, pero lo que es la historia podría estar mejor.

Película dramática con un romance de los que se dicen difícil, este tipo de películas no es mi género fetiche pero a veces me llevo sorpresas que me satisfacen, este desgraciadamente no ha sido el caso y me ha parecido una película que la ves y al día siguiente te olvidas, no consigue llegar como debería al espectador, se queda en un quiero y no puedo, a medio camino.

La trama se desarrolla en una escenografía bastante particular, incluso especial por ser un antiguo cine, incluso la actriz que interpreta el papel principal es la reconocida Olivia Colman, que por supuesto está muy brillante interpretando a Hilary, una mujer solitaria, disciplinada y amante de su trabajo pero con mucha falta de cariño y un problema de cierta bipolaridad.

Hilary al tener esa falta de afecto hace que sus relaciones con los hombres ***contenido con spoilers*** no sean todo lo idílicas que deberían. Pero esta trama romántica más el aire de racismo que se respira en el sur de Inglaterra en esos tiempos, principios de la década de los ochenta, envuelven esta historia que se queda por el camino sin conseguir transmitir lo que creo que se pretende.

Las demás interpretaciones no son especialmente destacadas están bien pero ya.

Para los amantes de este género no sé si es una película que les pueda agradar más que a mí, que me ha parecido una historia plana y que en cierto modo me parece que le ha faltado cierta intensidad y pasión en algunos momentos, en la relación de Hilary con su compañero y un dramatismo más real en el tema del racismo. No es que tenga un ritmo lento, pero no llega.

Con El imperio de la luz, el cambio de registro de Sam Mendes después de 1917 puede parecer sorprendente, pero acierta con su magnífica fotografía que representa en esta película su mejor baza. Renuncia a la espectacularidad que definía 1917 o Skyfall en favor de una aparente sencillez, fruto de una nueva y bella colaboración con el director de fotografía Roger Deakins: los planos rechazan la sofisticación, los movimientos de cámara, la grandilocuencia, las secuencias tienen una duración asombrosa; el ritmo es lento, perturbado por asaltos de angustia psicológica o social. En esta película, escrita en solitario por el cineasta como homenaje a su madre bipolar, la elección de situar la acción en un cine Art Déco del litoral inglés a principios de los años 80 configura un escenario nostálgico que parece inscribirse en una tendencia reciente a celebrar el cine como arte colectivo (hoy amenazado por las plataformas, tras Babylon y Los Fabelman, El imperio de la luz confirma la tendencia reciente de un cine preocupado por reflexionar sobre el cine. ) y consuelo mágico frente a la dureza de la vida real. Si El imperio de la luz no es comparable a Los Fabelman de Spielberg no es sólo porque no se trate de una autobiografía, sino también por la dificultad de Mendes para elegir entre varios de sus temas: el romance central, un tanto artificial, el racismo ambiental (un guiño obvio al mundo actual) o la precariedad mental de su heroína. A decir verdad, si la película seduce por su elegancia, tiene más dificultades para convencer con un guión que aborda varios temas, intentando hacerlos cohabitar, aunque sea forzando los sobresaltos narrativos, sin conseguir salir del todo bien parado, salvo el tiempo de algunas escenas llamativas, ya que carece de un verdadero hilo conductor. Algunos dirán que esta película carece de espontaneidad. Que parece calibrada de principio a fin, desde el guión a la música, pasando por sus temas y su contexto. No estarán del todo equivocados, pero eso no le resta éxito ni belleza plástica. Con todo ello, la película sigue siendo agradable y cómoda, impulsada por la matizada interpretación de la excelente Olivia Colman y la buena interpretación del prometedor Michael Ward.

Película dramática con toques de romance, es particular, puesto que nuestros protagonistas son los de la portada pero cada uno tiene sus problemas personales, algunos más que otros.
Veo 2 moralejas:
1º Donde tengas la olla, no metas la polla (siento esta vulgaridad pero creo que es la frase perfecta, pensé no terminar la última palabra y poner solo po, pero dije... que demonios, no puedo dejar con las ganas a mis fans).
2º El racismo es real y últimamente siempre se ve reflejado en los Oscars.

No la recomiendo, es bastante aburridilla y no demasiado disfrutable, aun así agradezco que lo hayan doblado al castellano, siendo así no se me hizo tan insufrible.