Los productores de Hollywood se parecen un poco a esos miembros del ayuntamiento de Amity: ávidos de ingresos e inconscientes del peligro. El éxito histórico de “Tiburón” llevó muy pronto a los responsables de Universal a poner en marcha una secuela, aun cuando el final de la obra maestra de Spielberg no reclamaba en absoluto una continuación. En un primer momento, plantearon la idea a Peter Benchley, autor de la novela original, que no vio ningún problema siempre que los productores soltaran la pasta. Incluso propuso una idea: convertir en protagonistas a los dos hijos de Brody ya adultos, pero Universal la descartó (aunque la recordarían para las dos secuelas posteriores). Muy pronto, el guionista Carl Gottlieb, que ya había trabajado en el guion de la primera entrega, fue el encargado de escribir esta segunda parte, que recuperaría como protagonista al jefe Brody y volvería a situar la acción en las playas de Amity. Con el guion aprobado, los productores acudieron, como era lógico, a Spielberg para la dirección. Pero este se negó en redondo: no veía ninguna pertinencia en la secuela y prefería concentrarse en su siguiente película, “Encuentros en la tercera fase”. Richard Dreyfuss, ya comprometido con la película de ciencia ficción de Spielberg, rechazó retomar su papel de oceanógrafo (reaparecería en un rol similar treinta años después en el truño “Piraña 3D”). Roy Scheider, en cambio, estaba ligado a Universal por un contrato de dos películas y se vio obligado a aceptar volver en esta secuela. La película también sirvió para reencontrarnos con la actriz Lorraine Gary en el papel de Ellen Brody, mucho más desarrollado aquí por la presión de su marido (y presidente de Universal), Sid Sheinberg. Regresa igualmente el malogrado Murray Hamilton como el alcalde de Amity. Por supuesto, John Williams volvió a encargarse de la banda sonora, reciclando con gran habilidad el tema del primer filme. El encargado de llevar al cine este segundo largometraje fue Jeannot Szwarc, sólido realizador de serie B (“Santa Claus: La película”, “En algún lugar del tiempo"), que ya se había cruzado en varias ocasiones con Spielberg en los pasillos del departamento de televisión de Universal cuando ambos empezaban. “Tiburón 2” se estrenó finalmente en junio de 1978 y fue vapuleada por la crítica, que denunció una escalada de violencia y un guion disparatado. Eso no impidió que la película funcionara en taquilla y sanease ampliamente las cuentas de Universal, que, como es bien sabido, no dudaría en estirar el chicle con dos secuelas más francamente bochornosas. Lejos de rivalizar con el genio visual y la inventiva de su predecesora, Jeannot Szwarc ofrece aun así una dirección eficaz, firmando varias escenas impactantes (el sobresalto durante la inmersión submarina, la explosión, el duelo final “a alta tensión”) y logrando que el falso tiburón animatrónico no le diera tantos quebraderos de cabeza como a Spielberg. Al igual que este, Szwarc va revelando a su monstruo de forma progresiva, fragmentando sus apariciones antes de desatarse en el tramo final, donde encadena planos impresionantes de la bestia horriblemente marcada ***contenido con spoilers*** ). Mucho más violenta y sangrienta que la primera entrega, la secuela multiplica las muertes más crueles, apuntando directamente al público adolescente de la época: la mayoría de protagonistas/víctimas son un grupo de chavales que salen a navegar frente a Amity, y el tiburón se cebará con esa juventud imprudente. En ese sentido, la película anticipa en buena medida el éxito futuro del slasher, subgénero de terror que despegaría dos meses después con el mítico “Halloween” de John Carpenter, caracterizado también por la sucesión de muertes de adolescentes. Incluso se puede trazar un paralelismo entre las sagas de “Tiburón” y “Halloween”: ambas comienzan con una auténtica obra maestra, más inquietante que abiertamente terrorífica, y continúan con secuelas cada vez más gore y fallidas. Como último guiño a la competencia, Szwarc se permite responder a “Orca, la ballena asesina”, de Michael Anderson, estrenada unos meses antes e inspirada en "Tiburon" de Steven Spielberg. Sabiendo que las orcas a veces cazan grandes tiburones blancos (y que estos las evitan como a la peste), la ironía resulta bastante divertida. Aunque esté lejos de igualar la calidad de su modelo, “Tiburón 2” sigue siendo un buen largometraje. Impulsado por la inspirada dirección de Szwarc, este auténtico survival en aguas turbulentas sigue mereciendo la pena, aunque solo sea por su impresionante recuento de víctimas, un tiburón aún más voraz y el placer de reencontrarse con Roy Scheider en el papel que lo hizo famoso. Puede lamentarse que la película apueste sin complejos por la exageración, con muertes mucho más sangrientas, muy alejadas de la sutileza buscada por Spielberg en su película. Aun así, “Tiburón 2” merece ser considerada la única secuela digna de la primera película, muy por encima de la pobreza de las dos siguientes.

Me sumerjo en las secuelas de tiburón.
En este caso innecesaria, que no nos cuenta nada nuevo con un final muy apresurado, en la cual lo único que destaco es a John Williams y a Roy Scheider que me encanta.

Es el cuento de que viene el lobo, durante casi 2 horas.
Una película regular y no me quiero imaginar las siguientes o.O

Dos notas antes de la crítica. No entiendo la nota tan baja, es cierto que no es igual de espectacular que la primera, sobre todo en lo referente al tiburón, ya que en esta es como un actor más pasivo, un depredador que acaba con todo, en la primera tiene entidad propia. Aún así creo que es una buena película y que entretiene a las mil maravillas. La segunda, también he de decir que le tengo más cariño a esta segunda parte que a la primera puesto que tengo más recuerdos de esta que de la primera, es lo que tiene la impronta infanto-juvenil en los recuerdos futuros.

Y ahora, al tema. Hablando de tema, empezamos con el tema musical, la BSO clásica según empieza y ni te da tiempo a sentarte, ***contenido con spoilers*** empieza bien, te mete de lleno en la película. Al rato, tenemos a las segundas víctimas, ***contenido con spoilers*** , para, supongo yo, tratar de hacerlo más terrorífico en los primeros planos, y a decir verdad, esa imagen queda marcada, es efectiva. Y luego ya nos metemos de lleno en el momento barquitos vs tiburón, una “batalla” que se salda con varias víctimas, con tensión, con suspense y mucho miedo en los personajes por la incertidumbre de cuándo saldrá a atacarles esa bestia marina. Tras un breve periplo marino, y con más víctimas que se van uniendo poco a poco al estómago del tiburón, el director da un cierre electrizante…y de golpe. Te deja en lo más alto sin bajar un poco las pulsaciones y dando un final un poco más “familiar”.

Aspectos positivos de esta película son vinculación que ya tienes con los personajes porque son los mismos que en la primera, momentos del tiburón que realmente son una sorpresa, lo bien que está hecho el tiburón ya que parece más realista que muchos de los efectos especiales con los que se hacen hoy en día (en serio, es una joya, sobre todo en primeros planos), a pesar de las dos horas no se hace para nada pesada, de hecho, es amena, y por último, las actuaciones, en especial la de Roy Scheider, el oficial de policía, y la de Ann Dusenberry (Tina Wilcox), con ese brote que tiene después de un ataque del escualo.

Esto es, una película entretenida, con un buen tiburón, con terror, y con unos personajes que ya reconoces. ¿Lo peor? No está Spielberg, y realmente ya sabes lo que va a suceder al final, de todos modos, es muy recomendable, sobre todo teniendo en cuenta las películas tan más que sacan en la actualidad con esta temática.

Una continuación de una de las mejores películas que podrías ver de todos los tiempos, pero que no le pasa factura ni mucho menos.

Con una continuación pobre y sin ningún tipo de evolución en la historia, intentan hacer una película muy “adolescente” que es eso mismo, solo un intento.

Que por mi parte se salva, que sea una continuación y que no se saquen otra historia de la manga y que al menos sigan los mismos actores que tanto gustaron en la anterior, pero en esta parte quedan totalmente eclipsados por una nefasta dirección respecto a todo lo demás.

Intentando hacer protagonistas a unos adolescentes, de los cuales no salen casi nada, salvo casi en el final, para dar protagonista al personaje que le da nombre a la película.

Ya queda a entender que se basa en un tío preocupado 24/7, por algo que puede pasar y que va a pasar y que como en la anterior entrega, todo el mundo pasa de él. Y oye, pues pasa todo lo que él creía y los demás quedan como “tontos”, como en la misma entrega.

Todo muy “innovador”.

Podéis verla, pero creo que ya os la he contado sin contar nada.