Críticas de Gantz: Génesis (Gantz: Parte 1)

Gantz es una película de fantasía y acción muy al estilo japonés, no en vano está basada en un manga que en su día (y aún hoy) gozó de bastante éxito. Esta cinta tiene un argumento que nos descoloca y por eso mismo nos atrapa. La historia comienza cuando Kei y Masaro son arrollados por un tren. Lo próximo que ven cuando abren los ojos es SPOILER SPOILER SPOILER que están en una habitación con unos completos desconocidos, además de eso de repente una chica aparece de la nada, pero lo que más llama su atención es una bola gigante que preside aquel espacio y que les invita a participar en un juego tan extraño como macabro. En el tendrán que enfrentarse a unas amenazas que se salen con mucho de lo normal, pero si consiguen llegar a la puntuación adecuada recibirán un premio que sin duda merece la pena el riesgo. Por lo que yo la recomiendo.

Aunque llevo toda mi vida viendo animes y que Gantz es una obra que descubrí siendo adolescente, no fue hasta hace relativamente poco que decidí empezar a seguir la serie y lo cierto es que me he enganchado tanto que he decidido verme sus películas.

La cosa es que cuando vi información de este film en Wikipedia me extrañó mucho, porque mencionaba personajes que no deberían aparecer. Se supone que esto adapta lo que serían los primeros tres arcos de Gantz, tras los que tendemos el que es el primer gran punto de inflexión de la serie y, aunque algo largo para un film (a esto volveré luego), es un punto perfecto si quieres acabarlo.

Sin embargo, en la información salían nombres de personajes que de hecho aparecen precisamente después de los eventos que se adaptan aquí, lo que me hizo preguntarme si no harían una adaptación raruna mezclando eventos diferentes.

Lo cierto es que no, quitando la aparición de estos personajes, básicamente se adapta esos tres primeros arcos. Tiene algunos cambios por dar emoción como desvelar los premios de los 100 puntos, que no es hasta mucho después de los eventos que hay aquí que se descubre que existen otros además de poder salir del juego y olvidarlo todo (aunque aquí solo hay otro que es el de poder revivir a alguien) ; otros probablemente para que la obra sea menos polémica, como es el caso de hacer que los personajes pasen de adolescentes a adultos (cosa que también encontramos en otras adaptaciones live-action), y algunos para condensar la trama, pero por lo demás es esa parte de la historia contada en dos horas.

Esto tiene un problema porque como dije, esta parte es algo larga para un film así, ya que adapta ocho tomos del manga; para muestra, la primera película de Tokyo Revengers también dura dos horas y adapta cuatro tomos, su secuela que adapta cinco se ha dividido en dos películas... Esto por supuesto no significa que sea imposible de adaptar, muchas películas adaptan novelas, que son más largas y lo hacen sin problemas, y sin salir de Japón y del mundo del manga, la novela de Battle Royale se adaptó en un manga de quince tomos, pero se pudo adaptar en una película sin más problemas que no profundizar en los personajes secundarios.

Aquí la cantidad de material a adaptar es un problema por la elección que han hecho de cómo presentar las cosas: las escenas de acción, con excepción del clímax final, son bastante cortas, ya no solo en comparación con sus contrapartes del manga, sino con otras escenas del film; con la primera todavía pase, porque en sí es solo para introducir este mundo de Gantz y a qué clase de peligros se enfrentan los personajes, pero la segunda debería plantear un reto un poco mayor, sobre todo porque con lo fácil que se resuelve en comparación con el desenlace, queda muy desbalanceado.

Además de este problema de ritmo que hay sobre todo la primera mitad del film, el añadir personajes que realmente hasta la secuela no deben tener un papel relevante (y que de hecho aquí es que no hacen nada y podrías quitarles sin afectar la trama), quitan la oportunidad de añadir personajes desechables.

Como en toda historia que gire sobre alguna forma de juego mortal (sea de forma más literal o más figurada), aparte de los juegos en sí y sus resoluciones, una clave de estas historias es tener personajes que están hechos para palmar; esto en parte muestra al consumidor que los personajes están ante un evento realmente peligroso, y en parte (sobre todo en obras sangrientas como Gantz) da lugar a escenas de gore muy disfrutables.

Puedo entender que aquí haya un número mucho menor de secundarios que en la obra original, porque eso dispara el presupuesto y con tener uno o dos que mueran pues ya consigues ambos elementos, pero al añadir personajes que no hacen nada y que tampoco tienen pinta de que fueran a morir porque son importantes para más adelante en la historia, pues quitan la oportunidad de añadir un par de personajes desechables más y subir un poco el contador de muertes, además de hacer que aunque las escenas de acción duren lo mismo, sean más entretenidas.

Aunque al mismo tiempo, creo que hay un ejemplo interesante en este aspecto que es el de Tae Kojima , aunque es un personaje que se podría quitar sin afectar la trama realmente como los otros, a la vez, es uno que tiene más sentido teniendo una aparición aquí sobre todo si los eventos de la secuela siguen los del manga y que hace más sentido apareciendo aquí que la manera en la que aparece en el manga casi saliendo de la nada cuando va a la misma clase que Kurono .

Pasando esto por alto, creo que la historia funciona, logra que nos preocupen los personajes que acabamos de conocer (en caso de no conocer Gantz de antes) y hace creíbles las relaciones entre ellos, aunque es cierto que en el clímax hay un conflicto entre Kurono y Kato que al no haber tenido tiempo de construirse parece salir de la nada (aunque hay algunas semillas a lo largo de toda la película).

En lo que respecta a los enemigos, han logrado algo complicado, porque los diseños de Hiroya Oku son espectaculares y logran ese toque de terror que tiene la serie, cosa complicada de lograr en acción real porque al tener que usar modelos 3D, hay un cierto toque de falsedad y si logras un toque realista más que horror puede causar rechazo por caer en el valle inquietante.

Lo cierto es que aunque son diseños bastante simples y que tal vez no llegan a la altura de los originales, con los sonidos que hacen y sobre todo sus movimientos logran dar un toque terrorífico. Creo que resulta especialmente notable en el segundo caso, porque el aspecto robótico del alien Tanaka, se complementa perfectamente con su manera de moverse, que por momentos llega a ser incluso graciosa, lo que en lugar de causar risa, causa horror .

En lo que respecta los efectos, creo que están muy bien con excepción de los trajes, ya que para imitar una habilidad del traje que hay en el manga, el efecto que usan acaba resultando extremadamente falso pareciendo que en lugar de aumentar su fuerza, simplemente se ha hinchado .

En definitiva, esta película de Gantz me parece que es recomendable para quien no haya leído el manga (o en su defecto visto el anime), porque aunque te desvela algunos elementos de la trama, sigue permitiendo disfrutar de la obra original tras haberla visto. Y viéndola sin saber nada de la obra más allá de la sinopsis tiene una construcción de trama coherente y con elementos que pueden llegar a emocionar.

Para quien, como yo, venga ya habiendo visto la obra original, aunque es visualmente interesante, tal vez se acabe quedando corta con respecto a lo que adapta por todas las limitaciones con las que carga, aun con ello, si te gusta la serie, te vas a entretener con ella, aunque se puede hacer algo larga.