Si bien ya habían dado buena muestra de su identidad con sus dos anteriores trabajos, no fue hasta el estreno de 'Muerte entre las flores' cuando los hermanos Coen, inspirándose muy libremente en 'La llave de cristal' de Dashiell Hammett, empezaban a definir el que, a la postre, acabaría siendo su inconfundible estilo como realizadores. La consagración de un cine que conjugaba el neo-noir de su primera película con la comedia negra de la segunda. El drama frente a la irreverencia. Lo enrevesado fundido con lo ligero. Una armonía perfecta entre polos opuestos llena de personalidad, pero también de numerosas influencias que, lejos de restar originalidad a la obra, no hacen sino enriquecer ese frágil equilibrio que discurre entre la parodia y el homenaje. Algo que queda patente desde ese genial arranque, en clara referencia a 'El Padrino', que no solo nos desvelará la peculiar reformulación del cine negro que los Coen nos tienen reservada, sino también la ambigüedad de un grupo de personajes donde no hay uno solo que no se mueva por intereses ocultos.

De entrada bien podría parecer otra historia más sobre gángsters de no ser porque los Coen, subvirtiendo todo atisbo de convencionalismo narrativo, utilizan esa premisa como un mero lienzo sobre el que ir dibujando su intrincado juego de engaños y traiciones. La trama se va enredando sobre un impredecible tablero de ajedrez donde los personajes, siempre dos pasos por delante de nosotros, ejecutarán sus movimientos bajo el sangriento telón de descarnada violencia, tan excesiva como poética, que los directores dejan caer sobre ellos. Tan solo su envolvente banda sonora, orquestada en armonía con los fríos cromatismos que su impecable fotografía nos regala, parece aportar algo de calma a una historia indudablemente densa en su fondo, pero también increíblemente inteligente en su forma y, sobre todo, en esa afilada radiografía de la naturaleza humana que esboza a través de sus personajes. Crónica de una muerte anunciada, sea entre la belleza de las flores o bajo la fría mano de la traición, y, al mismo tiempo, del bautismo de los Coen como cineastas únicos e irrepetibles.

Muy buena, a quien le guste este estilo tiene que verla.

Me ha gustado el protagonista, como va moviendo sus "hilos" y hace y deshace como el quiere

No me he reído ni una sola vez, pero tiene un humor negro importante. Es una película incomprensible en muchos niveles, con un personaje complejo por el cual todo se desencadena.

Otra para la colección de Los Coen.

Qué te ha parecido la película?
Fenomenal mundo mafioso que crean los Cohen con una tension especial que saben mantener toda la película. Personajes muy característicos y memorables.

Te ha gustado el reparto?
El irlandés Gabriel Byrne lo borda

Te ha gustado la banda sonora?
Acompaña muy bien, como las escenas del bosqeu que se ven los arboles ( Carter Burwell - 01 - Opening Titles (Miller's Crossing OST) - YouTube : https://www.youtube.com/watch?v=UM3f-WHxZVo
Carter Burwell, the composer behind all of the Coen brothers' movies, including this. This movie starrs Gabriel Byrne, Marcia Gay Harden, Jon Turturro, Albert Finney, and Steve Buscemi. Carter also scored Rob Roy (1995), Fargo (1996), Conspiracy Theory (1997), The Big Lebowski (1998), Velvet Goldmine (1998), Gods and Monsters (1998), The General's Daughter (1999), Being John Malkovich (1999), The Alamo (2004) and In Bruges (2008). He recently completed Burn After Reading and Twilight.

Cuál ha sido tu personaje favorito?
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Gabriel Byrne - Tom Reagan
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Marcia Gay Harden - Verna Bernbaum
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Y el que menos te ha gustado?

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John Turturro - Bernie Bernbaum